Przegląd wojskowy

Książę Andrzej. Nowa opera patriotyczna Aleksieja Rybnikowa

53
Książę Andrzej. Nowa opera patriotyczna Aleksieja Rybnikowa

29 września br. w dziale „Historia» w naszym czasopiśmie ukazał się artykuł "I z mottem może". W nim próbowałem opowiedzieć o wydarzeniach, na podstawie których powstała słynna rock opera Aleksieja Rybnikowa „Juno i Avos”. Ku mojemu zdziwieniu, następnego dnia redaktor naczelny wysłał mi wiadomość, w której Tatyana Popkova, reprezentująca Państwową Pracownię Twórczą A. L. Rybnikowa, podziękowała publikacji za tę publikację.


Zostałem zaproszony do teatru muzycznego „Gradsky Hall”, który jest obecnie kierowany przez Aleksieja Lwowicza, na premierę opery „Le książę Andre. Książę Andriej Bołkoński. Było to bardzo przyjemne, choć nieoczekiwane, bo nic takiego nie wymyśliłem i napisałem „dla duszy” – nad brzegiem morza, do którego zbliżały się góry (a także w morzu – podczas żeglugi). A podczas pracy nad artykułem w mojej głowie zabrzmiały (bez słów) melodie z „Juno i Avos”.

Korzystając z zaproszenia 21 października obejrzałem ten spektakl i choć nie jestem ekspertem w pisaniu recenzji teatralnych, postaram się o nim trochę opowiedzieć i o swoich wrażeniach.

„Wojna i pokój” w teatrach muzycznych według sowieckich i amerykańskich przepisów


Przede wszystkim należy chyba powiedzieć, że na podstawie powieści L.N. Tołstoja „Wojna i pokój” powstały już dwa duże dzieła muzyczne. Pierwszym z nich była klasyczna opera S. Prokofiewa, której libretto współtworzył sam kompozytor i jego żona Mira Mendelssohn. Pierwsza wersja opery została ukończona w 1942 roku, ale prace trwały do ​​1952 roku, liczba scen wzrosła z 11 do 13, a nawet z prologiem czas trwania osiągnął 230 minut. Akcja tej opery rozpoczyna się znajomością Andrieja Bołkońskiego z Nataszą Rostową, a kończy apelem Kutuzowa do ludu.


Finał opery S. Prokofiewa „Wojna i pokój”, wystawienie Teatru Maryjskiego, 2009

Dzieło to jest dość dobrze znane i okresowo wystawiane w teatrach, ale z reguły w skróconych wersjach, ponieważ wykonanie pełnej wersji opery jest poważnym sprawdzianem wytrzymałości artystów, muzyków i widzów.

Amerykański kompozytor, dramaturg i aktor Dave Malloy, który wcześniej napisał musical o Rasputinie i został kompozytorem musicalu Gogol, postanowił zachować prostotę. Wracając do wielkiej powieści Lwa Tołstoja, Malloy postanowił całkowicie zignorować „wojnę”, nie „zawracał sobie głowy” problemami światowymi i napisał „lekki” musical „o miłości” - „Natasza, Pierre i wielki kometa 1812” („Natasza, Pierre i Wielka Kometa 1812”), którą nazwał „operą elektropopową”. Premiera odbyła się pod koniec 2012 roku w nowojorskim teatrze Ars Nova, rolę Pierre'a Bezuchowa zagrał sam autor. W 2016 roku trafił na Broadway.

Musical dwukrotnie znalazł się na liście najlepszych musicali roku. Według planu Malloya w cenie biletu miał być obiad „po rosyjsku” – barszcz, chleb żytni i knedle, trochę pikli, kurczaka i łososia, a nawet kieliszek wina (podobno nie odważyli się zaproponować wódki podczas wydajność) . Podczas spektaklu aktorzy chodzili po sali, angażując w akcję część widzów - na przykład przepuszczając przez nich notatki. Fabuła musicalu została zredukowana do przygód romansu uwiedzenia i porwania cudzej narzeczonej. Akcja rozpoczyna się w 1812 roku, a wojna z Bonapartem już trwa, a Andriej Bołkoński jest w wojsku. Pierre Bezuchow pod jego nieobecność strzela w pojedynku z Dołochowem, a Anatole Kuragin uwodzi narzeczoną księcia Natashę Rostovą.

Po nieudanej ucieczce z domu rodzinnego Natasza próbuje otruć się arszenikiem, jej ślub z Bolkońskim, który wrócił do Moskwy, jest niezadowolony, a na niebie w końcu pojawia się ta sama słynna kometa, którą w finale podziwia Pierre Biezuchow. Ogólnie „żurawina” okazała się dość „rozprzestrzeniająca”. Właśnie to, co tradycyjnie „doceniamy” i „kochamy” w produkcjach na Broadwayu i w hollywoodzkich produkcjach, niezmiennie wzrusza widok astronauty w kapeluszu z nausznikami czy sióstr Larin, które w brytyjskim filmie „Oniegin” śpiewają coś do fortepianu w Francuski z motywem sowieckiej piosenki „Och, kalina kwitnie na polu nad strumieniem”. W tej produkcji nie było misiów grających na bałałajkach, ale i tak nie mogło się obejść bez Afroamerykanki w roli rosyjskiej arystokratki. Hrabia Rostow z amerykańskiego serialu The Great (2020) i Natasha Rostova z Broadwayu z 2016 roku byli najwyraźniej spokrewnieni:


Dene Benton jako Natasha Rostova, musical na Broadwayu „Natasza, Pierre i Wielka Kometa 1812”


Abraham Popula jako Hrabia Rostow, serial „Wielki”

„Żywe obrazy z czasów cesarzy Aleksandra I i Napoleona”


Aleksiej Rybnikow niejednokrotnie mówił, że wpadł na pomysł opery na podstawie powieści Wojna i pokój około 2003 roku. Kontynuował pracę nad nową pracą z przerwami przez około 10 lat. Efektem tych prac była dość duża, trzyaktowa opera, trwająca około trzech godzin.

Partytura zawiera fragmenty muzyki napisanej wcześniej do historycznego serialu „Sfinks Północny”, nakręconego na podstawie utworów Piotra Gnedicha w 2003 roku, który opowiadał o ostatnich latach życia cesarza Aleksandra I. Oryginalna wersja tej opery miała duża scena poświęcona Wielkiemu Pożarowi Moskwy, znacznie ważniejsza była rola Pierre'a Bezuchowa.

Opera pozostała niedokończona, choć niektóre fragmenty pojawiły się w Internecie. Sam kompozytor twierdzi, że dzieło „nareszcie ukształtowało się” w czasie tzw. „samoizolacji” za sprawą Covid-19, kiedy zmuszony do siedzenia na wsi udało mu się skoncentrować na pracy, pisząc libretto (tylko jak Puszkin w Boldino podczas kwarantanny na cholerę w 1830 r.).

Głównym bohaterem libretta, napisanego przez samego Rybnikowa, był Andriej Bołkoński, a zatem wątki niezwiązane z tym bohaterem „zostały za kulisami”, a czas trwania epizodów „pokoju” i „wojny” w opera okazała się w przybliżeniu równa. Ponadto w libretto wykorzystano cytaty z niektórych dokumentów historycznych – manifestu Aleksandra I, listów Napoleona, pamiętników i wspomnień cesarza. Na przykład zdanie Bonapartego wypowiedziane przez niego podczas koronacji:

„Bóg dał mi koronę. Kłopot dla każdego, kto jej dotknie.

Albo słowa Aleksandra I skierowane do Paryżan:

– Przyszedłbym do ciebie wcześniej, ale odwaga twoich żołnierzy opóźniła mnie.

Wtedy zapadła ostateczna decyzja w sprawie tytułu: opera stała się znana jako „Le książę Andre. Książę Andriej Bołkoński. Ogólnie interpretacja wydarzeń historycznych okazała się dość tradycyjna - bez półtonów. Czas trwania nowej kompozycji, której gatunek sam autor określił jako „operę-dramat”, został skrócony do dwóch aktów po 55 minut każdy, co przyniosło mu korzyść, czyniąc ją bardziej widowiskową i dynamiczną.

Na zakończenie pracy nad librettem dokonano nagrania, w którym wszystkie partie instrumentalne i wokalne wykonał sam kompozytor.


A. L. Rybnikow

W związku z odwołaniem trasy i zawieszeniem wielu projektów artyści byli gotowi do natychmiastowych prób, dlatego praca nad przygotowaniem spektaklu była dość intensywna.

Państwowa pracownia twórcza A. Rybnikowa miała status teatru państwowego i była finansowana z budżetu, ale nie posiadała własnej siedziby. Dlatego musiałem ćwiczyć w Pałacu Kultury MAI, a prawykonanie nowej opery przed publicznością odbyło się 18 maja 2021 roku w teatrze Et Cetera. Zauważmy, że Aleksiej Rybnikow w tym przypadku działał nie tylko jako kompozytor i autor tekstu, ale także jako reżyser i scenograf tego przedstawienia.

Nauczycielem śpiewu w Teatrze Rybnikowa była Żanna Rozhdestvenskaya, której wyjątkowy głos (mezzosopran, 4 oktawy) jest chyba znany wszystkim. To ona wykonała arie Gwiazdy w rockowej operze „Gwiazda i śmierć Joaquina Muriety” oraz Matki Bożej w „Juno i Avos”, piosenki w filmach „Ach, wodewil, wodewil” (niektóre w duecie z Ludmiła Larina), „Karnawał”, a nawet kobiece imprezy w kreskówce parodii „Bang-bang oh-oh-oh”.


Jeanne Rozhdestvenskaya

Książę Andrzej. Książę Andriej Bołkoński”



A. Pozdnyakov jako Bonaparte


N. Pozdnyakov jako Andrei Bolkonsky i R. Orlov jako Pierre Bezuchow

W 1957 r. w Zamoskworieczach przy ulicy Dobryninskiej (historyczna i współczesna nazwa to Krowa Wala) według projektu I. Zholtowskiego wybudowano budynek kina Burevestnik w stylu stalinowskiego imperium. W 1991 roku postanowiono przekształcić go w teatr muzyczny, kierowany przez Aleksandra Gradskiego. Odbudowa budynku rozpoczęła się dopiero w 1998 roku, stale przerywana z powodu braku funduszy i zakończyła się dopiero w 2014 roku. Oficjalne otwarcie nastąpiło we wrześniu 2015 roku.


Sala Gradskiego

Po śmierci A. Gradskiego (28 listopada 2021 r.) dyrektorem teatru, który otrzymał imię, został Aleksiej Rybnikow, Ludowy Artysta Rosji, współprzewodniczący Rosyjskiego Związku Muzycznego i szef Moskiewskiego Państwowego Pracowni Twórczej pierwszego dyrektora. Teraz ma własną scenę i możliwość wystawienia na niej opery Le Prince Andre, która, jak wspomniano na początku artykułu, miała premierę 21 października 2022 roku i otworzyła nowy sezon teatralny. Postaram się trochę opowiedzieć o tym przedstawieniu.

Opera okazała się dwujęzyczna, a niektóre arie są wykonywane po francusku. Na przykład dialog Anny Scherer z francuskim wicehrabią oraz repliki gości napisał Aleksiej Rybnikow na podstawie tekstu Lwa Tołstoja, który rozpoczyna powieść Wojna i pokój. Wymyślił też frazę „Je taime, Natacha”, która brzmi jak refren w arii Andrieja Bołkońskiego i jest swego rodzaju motywem przewodnim tej opery. Inne teksty w języku francuskim – aria Napoleona i hymn wykonany podczas koronacji – napisała żona kompozytora Tatiana Władimirowna Kadyszewskaja-Rybnikowa.

W całym spektaklu jego bohaterowie i postacie śpiewają w różnych stylach muzycznych - od operowego bel canto (świetni tu Eugenia Blagova i Ivan Romanenko) po rock.


Evgenia Blagova jako śpiewaczka operowa

Na początku spektaklu śpiew Scherera i francuskiego wicehrabiego zamienia się w coś bardzo podobnego do nobilitowanego rapu w wykonaniu pozostałych gości salonu. Piosenka marszowa Kozaków „Jak mgła spadła na błękitne morze” jest wykonywana do muzyki napisanej przez A. Rybnikowa. Ponadto w spektaklu można usłyszeć fragment nabożeństwa modlitewnego do ikony Matki Bożej „Hodegetria”.

W replikach dramatycznych wykorzystuje się techniki melodeklamacji i recytatywu.

Motywem przewodnim opery, jak już wspomniano, jest prosta i piękna melodia arii „Je taime, Natacha”, która brzmi trzykrotnie. Najpierw aria ta jest wykonywana przez Andrieja Bołkońskiego jako wyznanie miłości do tej dziewczyny, potem słyszymy ją, gdy Natasza prosi o przebaczenie rannego bohatera, a wreszcie w finale. Muszę powiedzieć, że w spektaklu jest sporo tanecznych numerów, a wykonują je nie tylko tancerze teatru, ale także aktorzy profesjonalnej trupy „Nowy Balet”.


Nad przedstawieniem pracowali także syn A. Rybnikowa Dmitrij (fonogramy), jego wnuk Stepan (sekwencja wideo) i żona kompozytora Tatiana Kadyszewskaja-Rybnikowa, która, jak pamiętamy, pisała teksty po francusku. Chciałbym podziękować Tatyanie Władimirownej za dostarczone dodatkowe informacje, konsultacje na temat artykułu i zdjęć.

Akompaniament muzyczny zapewnia orkiestra kameralna „The Art of Music” (w przedstawieniach teatru Et Cetera artyści śpiewali „na żywo”, ale do ścieżki dźwiękowej). W spektaklu bierze udział łącznie 50 aktorów.


Nawiasem mówiąc, dla dwóch aktorek role w operze stały się debiutami. To Valeria Vorobyova, która grała Natashę Rostovą i Natalya Kulikova, która dostała rolę Helen Kuragina.


Valeria Vorobieva

Aby móc wyprowadzić muzyków na scenę w uwerturze i na początku drugiego aktu, trzeba było poświęcić pierwszy rząd siedzeń na widowni.

Opera A. Rybnikowa zaczyna się w salonie Anny Scherer - jak powieść Lwa Tołstoja.


Salon A. Scherera

Zawiera sceny koronacji Bonapartego (którego nie ma w powieści), bitwy pod Austerlitz i pod Borodino, a kończy się dialogiem małżonków - Pierre'a i Natalii Bezuchowów.

Książę Andriej koło Austerlitz:




Szczęśliwi małżonkowie - Natalia i Pierre Bezuchow:


Chciałbym zwrócić uwagę na bardzo piękną i pompatyczną scenę koronacji Bonapartego, której towarzyszy gra małej orkiestry dętej.


Śpiew Evgenii Blagovoi w roli śpiewaczki operowej jest piękny (temat to „Tak, tak, tak, tak, kocham cię”). Smutna, ale jednocześnie zdesperowana pieśń rosyjskich żołnierzy przed bitwą pod Borodino robi ogromne wrażenie: świadomość rychłej śmierci tych ludzi jest bardzo dobrze przekazana - a jednocześnie spokojna determinacja, by się do niej udać.




I wreszcie sama scena tej bitwy jest bardzo imponująca:


To właśnie na potrzeby tego przedstawienia na tylnej ścianie sceny zamontowano ogromny czarny ekran (wykonany na wymiar sceny) przez niemiecką firmę Gerreits, który służy do tworzenia obrazów świetlnych i instalacji wideo. Znacząco poszerzył przestrzeń wizualną, dopełnił scenerię, dodał głębi i objętości.



To, co dzieje się na scenie, podkreślają ciekawe efekty świetlne (czego też nie było w produkcji w teatrze Et Cetera). Tak więc warkocz komety z 1812 roku został przedstawiony za pomocą wiązki laserowej. Podobały mi się historyczne kostiumy artystów. Nawiasem mówiąc, w przedstawieniu wykorzystano autentyczną XIX-wieczną koronę kupioną na jednej z aukcji antyków przez Tatianę Kadyszewską-Rybnikową (żonę kompozytora). To prawda, że ​​ten artefakt stracił już kamienie szlachetne, konieczne było udekorowanie go sztucznymi.


Aktor w roli papieża Piusa VII trzyma w rękach koronę kupioną przez T. W. Kadyszewską-Rybnikową (scena koronacyjna Bonapartego)

Oczywiście wiele wątków powieści nie znalazło się w operze, ale i tak wszystkie 110 minut pracy okazały się wypełnione wydarzeniami, prawdopodobnie nie można było w tym czasie zrobić więcej.

Można więc argumentować, że w Rosji pojawiła się nowa patriotyczna opera współczesna, która być może będzie równie popularna, jak ta napisana niegdyś przez tego samego kompozytora - Aleksieja Rybnikowa "Juno i Avos".
Autor:
53 komentarz
Ad

Subskrybuj nasz kanał Telegram, regularnie dodatkowe informacje o operacji specjalnej na Ukrainie, duża ilość informacji, filmy, coś, co nie mieści się na stronie: https://t.me/topwar_official

informacja
Drogi Czytelniku, aby móc komentować publikację, musisz login.
  1. smar
    smar 25 października 2022 16:16
    + 11
    Muzyka A. Rybnikowa to miłość od pierwszych trzech nut i na całe życie. Co więcej, jej percepcja nie zmienia się wraz z wiekiem. Jak moje serce zatonęło od tej melodii w szkole, tak teraz te same doznania. Obejrzyj film, nie pożałujesz:



    Cieszę się, że pojawiła się nowa opera tego kompozytora, ostatnio mamy mało dobrej muzyki. Nawet dzieci w różnych programach telewizyjnych śpiewają głównie po angielsku - i mam nadzieję, że nie rozumieją, o czym mówią. Bo dziesięcioletnia dziewczynka - i nagle zaczyna śpiewać coś o miłości i jednocześnie dość wulgarnie. A jurorzy siedzą i uśmiechają się z zadowoleniem – wydaje się, że zabiera się tam tylko pedofilów.
    1. VlR
      26 października 2022 06:45
      +3
      W teledysku, jak rozumiem, wycięto sceny z filmu „The Tale of the Star Boy”. Zaskakująco piękni aktorzy - zarówno dzieci, jak i dorośli, oraz magiczna muzyka. A sam film jest dość niechlujny.
      1. Kote Pane Kohanka
        Kote Pane Kohanka 26 października 2022 20:31
        +1
        Drogi Valery, dzięki za osobiste zaproszenie do wątku, artykuł jest niesamowity!
        Niestety, ja sam nie jestem bywalcem w dziale opinii, więc mogłem przegapić twoją pracę i komentarze kolegów na jej temat!
        Dziękuję wszystkim i wszystkiego najlepszego!!!
    2. depresyjny
      depresyjny 26 października 2022 14:04
      +3
      Muzyka A. Rybnikowa to miłość od pierwszych trzech nut i na całe życie.


      Dziękuję bardzo, Alexey, za nagranie. Ostre uczucie niespełnionych nadziei, ból z ziemskich czasów, który odszedł na marne, jest zawsze bezwzględny i ulotny.
  2. kor1vet1974
    kor1vet1974 25 października 2022 16:17
    +3
    bez Afroamerykanina w roli rosyjskiego arystokraty i tak nie dałoby się tego zrobić
    Ale w głębi serca jest Rosjanką uśmiech Tak, a potem mieliśmy to samo, S. Bondarczuk, Otello grał ... Moor, biały ...
    1. Nexcom
      Nexcom 25 października 2022 16:26
      +2
      Co, nawet nie pomalowali się jak Maur?? asekurować Więc z „fizjonomią Ryazana” (c) i wypuszczonym na scenę?
    2. 30 wiz
      30 wiz 25 października 2022 16:28
      +4
      Cytat: kor1vet1974
      S. Bondarczuk, Otello grał ... Moor, biały ...

      Biały . ale przebrany za Maura. Więc ? Nikt nie wymyślił czarnej kobiety pod białą. Więc ?
      1. Nexcom
        Nexcom 25 października 2022 16:29
        +5
        Cóż, widzisz - przynajmniej wymyślili jak Maur, tj. szanował historyczne i narodowe cechy dzieła. Cóż, nie powiedziałem, że etniczni Maurowie powinni grać Maurów. Równie szalony jest dla mnie widok Otella - biały (bez makijażu) i Natashy Rostovej - czarny.

        To jak oglądanie T55 w filmach o II wojnie światowej z namalowanymi krzyżami przedstawiającymi niemieckie czołgi.
        1. Taimen
          Taimen 25 października 2022 19:13
          +4
          A na Zachodzie modne jest teraz, aby czarni odgrywali wszystkie role (Argonauci, Napoleon, Natasza Rostow, Jezus Chrystus, Mojżesz itp.) Zło w postaci Rosjanina, białego, pijanego i z niedźwiedziem, czyli z bałałajką.
      2. tihonmarine
        tihonmarine 25 października 2022 17:37
        +3
        Cytat: 30 wiz
        Nikt nie wymyślił czarnej kobiety pod białą. Więc ?

        Tak, „normalnym” okazała się Natalia Rostova, nic nie możesz powiedzieć,
        Spojrzałem i natychmiast zdałem sobie sprawę, że to Karin-Jean Pierre (którego ma Biden).
    3. ArchiPhil
      ArchiPhil 25 października 2022 18:58
      +4
      Cytat: kor1vet1974
      grał ... Maur, biały ...

      Dobry wieczór A niezrównany Ljubow Poliszczuk?
    4. Kote Pane Kohanka
      Kote Pane Kohanka 26 października 2022 20:36
      +2
      Cytat: kor1vet1974
      bez Afroamerykanina w roli rosyjskiego arystokraty i tak nie dałoby się tego zrobić
      Ale w głębi serca jest Rosjanką uśmiech Tak, a potem mieliśmy to samo, S. Bondarczuk, Otello grał ... Moor, biały ...

      Uh-huh, z kategorii - Vasya, kim jesteś?
      Rosjanie My?
      Jesteś czarna jak moja w...
      Mówię - jesteśmy Rosjanami ..., jeszcze raz chcesz powiedzieć złe słowo - dostaniesz to w oczy !!!
  3. Nexcom
    Nexcom 25 października 2022 16:17
    +3
    Natasha Rostova, wykonana przez czarną kobietę na zdjęciu do artykułu, jest rodzajem zigguratu do świetnej pracy ....

    Nie, no cóż, nie jestem rasistą, ale czy biały człowiek może zagrać rolę Otella bez czarnego makijażu? A jeśli tak, plują na historyczne i narodowe rysy dzieł?
    IMHO, to nie jest w porządku, tak jest źle ....
    1. kor1vet1974
      kor1vet1974 26 października 2022 12:42
      +3
      IMHO, to nie jest w porządku, tak jest źle ....
      Jeśli gdzieś w warunkowej Etiopii chcą wystawić Eugeniusza Oniegina, na podstawie dzieła „afrykańskiego” pisarza A. Puszkina (nawiasem mówiąc, Etiopczycy i Eryterzy uważają go za swoich, stawiają pomniki, spędzają dni Puszkina, ja nie nie wiem jak jest teraz, naprawdę) kogo zapraszają aktorów z Rosji? A jeśli poradzą sobie ze swoimi „kadrami”, czy będzie przestępczość? uśmiech
      1. VlR
        26 października 2022 13:05
        +3
        Prawdziwe imię Hannibala - Pietrow - otrzymał na cześć jego ojca chrzestnego - Piotra 1. Ale po śmierci cesarza przyjął inne nazwisko - na cześć słynnego dowódcy, którego uważał za swojego rodaka. A Kartagina jest w Tunezji. Założyli ją ludzie z Fenicji, którzy w żadnym wypadku nie byli Murzynami. Punianie posługiwali się językiem spokrewnionym z semickimi, a ludy indoeuropejskie brały udział w ich etnogenezie. Oznacza to, że były śniadłe, ale nie czarne. A jeśli sam Abram Pietrowicz Hannibal uważał się za rodaka kartagińskiego Hannibala, to nie mógł być Murzynem. To są wynalazki. Tak jak wenecki Maur Otello nie był Murzynem: Maurowie to pierwotnie nazwa ludu plemion Berberów, a następnie Arabów.
      2. Nexcom
        Nexcom 26 października 2022 13:41
        +2
        no to niech czarni zagrają w Japończyków - po co marnować czas? śmiech
        tacy czarnoskórzy samurajowie z kręconymi włosami siedzą w Edo i trzaskają sake ... waszat
        1. kor1vet1974
          kor1vet1974 26 października 2022 15:47
          +2
          no to niech czarni zagrają w Japończyków - po co marnować czas?
          Czemu nie? śmiech Sowieccy, rosyjscy aktorzy grają tych samych Brytyjczyków, Amerykanów, Hindusów, Gruzini, na zewnątrz, Latynosi. I pamiętam w jakimś gaderowym filmie o Indianach i kowbojach-Indianach. Serb, Gojko Mitic, grał wszelkiego rodzaju Big Serpents, Vinita i Eagle Feathers.. śmiech Kino światowe nie jest martwe. Dworzecki-Indianin, kapitan Nemo. Tabakov, który Oleg, w końcu grał kobiety w przedstawieniach i filmach. I to, och, horror w ZSRR! śmiech Tak, ale rosyjski aktor Wild, gruzińsko-stalin.
          1. smar
            smar 26 października 2022 16:12
            +3
            Przypomina się tu stary sowiecki dowcip o tym, jak w zaprzyjaźnionym Zimbabwe (albo Zairze itp.) kręcono „Czapajewa”, a czarnoskóry grający dowódcę dywizji mówi do czarnoskórego wcielającego się w Petkę: „Zabijemy wszystkich białych, wtedy będziemy żyć!"
          2. Kote Pane Kohanka
            Kote Pane Kohanka 26 października 2022 20:45
            +2
            Czemu nie? śmiejący się radzieccy, rosyjscy aktorzy grają Anglików, Amerykanów, Hindusów, Gruzini, grają Latynosi. I pamiętam w jakimś gaderowym filmie o Indianach i kowbojach-Indianach. Serb, Gojko Mitic, grał wszelkiego rodzaju Big Serpents, Vinita i Eagle Feathers..

            Pamiętam, że w dzieciństwie w regionalnym teatrze młodego widza był spektakl, w którym wszyscy aktorzy oprócz Pinokia i pudla były dziewczynami !!! Dziś ten Pinokio - jeśli policjant nie kłamie, ale pudel jest jego bezpośrednim przełożonym! Byłe dziewczyny wciąż migoczą na plakatach lokalnych teatrów, ale już jako różne primadonny!
            Nawiasem mówiąc, Pudel nawet w szkole policyjnej był Pudelkiem, a Pinokio dostał solidny napęd - Suka !!! Jednak pamiętają to tylko jego koledzy.
  4. smar
    smar 25 października 2022 16:18
    +5
    Tak, jeszcze jedno: czytałem już o tej operze w Moskiewskim Komsomolecie: artykuł został nazwany
    „Aleksiej Rybnikow napisał operę patriotyczną. Premiera „Księcia Andrieja” spotkała się z owacją na stojąco ze strony publiczności.
    Jeśli masz ochotę i czas, możesz porównać artykuły:

    https://www.mk.ru/culture/2022/10/22/aleksey-rybnikov-napisal-patrioticheskuyu-operu.html

    Myślę, że się zgodzisz: „nasz” artykuł (Przegląd Wojskowy) jest bardziej pouczający i po prostu piękniejszy.
    1. kaliber
      kaliber 25 października 2022 16:49
      +4
      Cytat od weterynarza
      „Nasz” artykuł (Przegląd Wojskowy) jest bardziej pouczający i po prostu piękniejszy.

      Kto napisał!
    2. Komentarz został usunięty.
  5. kaliber
    kaliber 25 października 2022 16:27
    +6
    Bardzo dobry artykuł i świetne zdjęcia. Oczywiście sama praca robi wrażenie. Oto tylko żołnierze z rozpiętymi kołnierzami mundurów… Kiedy nasze wojska wycofywały się ze Smoleńska w letnim upale, jeden z dowódców pozwolił rozpiąć dwa górne guziki mundurów. I żołnierze przyjęli to z wielką wdzięcznością. Dwa! Na zamówienie ... Ogólnie rzecz biorąc, tutaj musisz skontaktować się z ekspertami.
    1. VlR
      25 października 2022 16:33
      +8
      Zdjęcia z „biegu” tego spektaklu. Dla nich chciałbym jeszcze raz podziękować Tatyanie Władimirownej Kadyszewskiej-Rybnikowej. A także za pomoc w pracy - odpowiedzi na pytania, które pojawiły się w trakcie pracy nad artykułem.
  6. VlR
    25 października 2022 16:36
    +6
    Myślę, że w teatrze A. Rybnikowa nie obrażą się na mnie, jeśli podam link do arii A. Bołkońskiego „Je taime, Natacha”. To prawda, że ​​jest to stare nagranie, a opera nazywa się również „Obrazy na żywo…”. Podczas premiery 21 października ten książę miał fryzurę bez „ogonu”, co w tym przypadku było całkowicie nieodpowiednie, a inna aktorka była w roli Nataszy.

    1. od 16
      od 16 25 października 2022 19:11
      +5
      „link do arii A. Bolkońskiego”

      Wyglądał i słuchał, nawet dwa razy. Pierwsze wrażenie jest świetne!
      Jak wspomniano powyżej, nie mamy zbyt wiele dobrej muzyki, niestety, ponieważ nowe utwory Aleksieja Rybnikowa są bardzo fajne!
      Dzięki za link, Valery - dzięki za artykuł i dobre wieści!
    2. ArchiPhil
      ArchiPhil 25 października 2022 19:16
      +3
      Dobry wieczór Valery!
      Dzięki za świetny artykuł.Ale?Mam pytanie.Jeśli chodzi o koronę.Czy to przypadkiem wyczyn PR od twórców?Zgadzam się,że korona jest na sprzedaż? tyran Jakoś wiesz... nieprawdopodobne. hi Prawdopodobnie też rekwizyty.
      1. VlR
        25 października 2022 19:23
        +4
        Tatiana Władimirowna powiedziała, że ​​na jednej z aukcji udało jej się kupić prawdziwą koronę XIX wieku - oczywiście nie angielską ani rosyjską. Pewnie jakieś małe niemieckie księstwo. Już bez kamieni i ozdób.
    3. depresyjny
      depresyjny 26 października 2022 14:21
      +3
      To prawda, że ​​jest to stare nagranie, a opera nazywa się również „Live Pictures…”


      Zdumiewający!
      Dzięki, Valery! miłość ))))))

      Nigdy nie usłyszę tej opery w sali teatralnej. Ale teraz kawałek innego, magicznego życia i chce mi się płakać – bo mija tyle wspaniałych rzeczy, a ja tak jakbym nie żyła własnym życiem.
  7. Konnick
    Konnick 25 października 2022 16:44
    +1
    Opera pozostała niedokończona, choć niektóre fragmenty pojawiły się w Internecie. Sam kompozytor twierdzi, że dzieło „nareszcie ukształtowało się” w czasie tzw. „samoizolacji” za sprawą Covid-19, kiedy zmuszony do siedzenia na wsi udało mu się skoncentrować na pracy, pisząc libretto (tylko jak Puszkin w Boldino podczas kwarantanny na cholerę w 1830 r.).


    Może Rybnikow cierpiał jak Puszkin w Boldinie? Puszkin raz czy dwa próbował uciec z Boldino do swojej narzeczonej, ale w połowie drogi do Moskwy, na granicy prowincji Niżny Nowogród i Włodzimierz w Sawasleyce, został zawrócony. I tak Puszkin był w Boldino trzy razy, w sumie tylko 5 miesięcy, ale napisał ponad 60 prac, to był najbardziej produktywny okres pracy Puszkina. To właśnie miłość robi z geniuszami.
  8. Cytat Ławrowa
    Cytat Ławrowa 25 października 2022 17:12
    +1
    Można więc argumentować, że w Rosji pojawiła się nowa patriotyczna opera współczesna

    Nastanie patriotyzm, gdy bohaterowie tej opery (a także wydarzeń historycznych (jeśli dotyczy powieści)) staną się dekabrystami ...
    1. tihonmarine
      tihonmarine 25 października 2022 17:40
      0
      Cytat: Cytat Ławrowa
      Nastanie patriotyzm, gdy bohaterowie tej opery (a także wydarzeń historycznych (jeśli dotyczy powieści)) staną się dekabrystami ...

      Och, a ci dekabryści rozbijali drewno na opał, Mikołaj zrobiłem słuszną rzecz z tymi braćmi.
      1. Cytat Ławrowa
        Cytat Ławrowa 25 października 2022 18:41
        +2
        Hmm… pragnienie wolności dla zwykłych ludzi jest takie złe. Chciałabym poznać Twoją opinię, gdybyś sam był wtedy na miejscu tych ludzi, którzy w rzeczywistości byli na pozycji niewolników.
        Chociaż .... może by Ci się spodobało. Lub jak to. Trudno powiedzieć, co jest lepsze.
        1. tihonmarine
          tihonmarine 26 października 2022 09:01
          +2
          Cytat: Cytat Ławrowa
          Hmm… pragnienie wolności dla zwykłych ludzi jest takie złe. Chciałabym poznać Twoją opinię, gdybyś sam był wtedy na miejscu tych ludzi

          Nie musisz patrzeć, musisz myśleć. Kiedy ludzie chcą wolności i chcą jej, a rządząca elita chce wolności, w takim razie szlachta, to jest inaczej, chcą jej dla siebie, ale dla Was przypomnę znane słowa:
          „Nikt nie da nam wyzwolenia,
          nie król, nie bóg, nie bohater,
          osiągniemy wyzwolenie
          stwardniałą ręką!"

          A jeśli się mylę, spójrz na wolność (niezależność), jaką otrzymała Ukraina.
          w miejsce tego ludu, który w rzeczywistości był na pozycji niewolników.
          1. Cytat Ławrowa
            Cytat Ławrowa 26 października 2022 11:53
            0
            Nie, znowu się mylisz. Cóż, spójrz na historię – czy wszystkie kraje przeszły przez tygiel rewolucji? Nie.
            Daleko nigdzie elita trzymała się władzy rękami i zębami, aż została rozdarta krwią. Czy to krok naprzód w stosunku do monarchii? Oczywiście. Czy władza jest przekazywana ludziom – nie. Dopiero po Rewolucji Październikowej rozpoczęły się na świecie realne kroki na rzecz udziału ludu w rządzie.
            Ale biorąc pod uwagę, że musimy siedzieć i czekać, aż sytuacja się rozleje, rewolucja, wojna domowa nie jest najlepszą opcją. Niemniej ścieżka ewolucji jest znacznie lepsza niż ta, w której władze po prostu nie pozostawiają ludziom innego wyboru.
            Tak i pamiętaj - nawet komuniści dostrzegli wagę powstania dekabrystów. Bo samo siedzenie i czekanie, aż sami ludzie zrozumieją, że rząd trzyma ich jako niewolników, jest tym samym, co zgadzanie się na taką sytuację.
            1. Cytat Ławrowa
              Cytat Ławrowa 26 października 2022 12:03
              0
              I nie zapominajmy o konkretnym temacie dyskusji – jak wspinali się, by „ukarać” za rozluźnienie fundamentów tronu, wyrywanie chłopów z rodzin na prawie całe życie i wyrzucanie ich na śmierć dla własnego dobra, a w efekcie dostali Austerlitz - ani słowa o patriotyzmie, ale o tym, jak narazili się na niebezpieczeństwo dla swoich koronowanych - od razu krzyczeli o jedności z ludem i patriotyzmie!
              Natychmiast przypomniałem sobie ludzi ...
            2. tihonmarine
              tihonmarine 26 października 2022 14:40
              +1
              Cytat: Cytat Ławrowa
              Nie, znowu się mylisz. Cóż, spójrz na historię – czy wszystkie kraje przeszły przez tygiel rewolucji? Nie.


              A które kraje nie przeszły przez tygiel rewolucji?

              Tak i pamiętaj - nawet komuniści dostrzegli wagę powstania dekabrystów.

              Tak, bolszewicy uznawali każdego, kto wystąpił przeciwko władzy, Razina i Pugaczowa, a nawet księdza Machno. Ale to nie znaczy, że wszystkie razins-Machnos i inni z nimi byli dla ludzi. I żaden z nich nie oferował wolności ludziom, tak jak rewolucja francuska.
  9. SVP67
    SVP67 25 października 2022 17:50
    +2
    Można więc argumentować, że w Rosji pojawiła się nowa patriotyczna opera współczesna, która być może będzie równie popularna, jak ta napisana niegdyś przez tego samego kompozytora - Aleksieja Rybnikowa "Juno i Avos".
    Dzięki, ciekawe. My, w Jekaterynburgu, mamy doskonały Musical Comedy Theatre i przez wiele lat na jego scenie był wspaniały musical „Katarzyna Wielka”. Jeśli ten teatr jest w waszym mieście na trasie z tym spektaklem, bardzo go polecam. Nie pożałujesz
  10. 3x3zzapisz
    3x3zzapisz 25 października 2022 18:29
    +4
    (podobno podczas spektaklu nie odważyli się zaproponować wódki)
    Na próżno!
    1. Eduard Waszczenko
      Eduard Waszczenko 25 października 2022 22:58
      +6
      Na próżno!

      Tak, nikt nigdy nie chorował od kieliszka wina.
      Był niedawno w Mińsku, pojechał z krewnymi do majątku szlacheckiego. Słuchając opowieści przewodnika, on odważnie milczał, no cóż, poczęstowali ją kieliszkiem lokalnego bimbru na świtę, ale moje panie z niego nie korzystają, odmówili na moją korzyść i wtedy… przewodnicy nauczyli się prawdziwa historia Białorusi. waszat
      Dziękuję Valery!!!
      teraz będę wiedział, mieszkam niedaleko, z Gradsky Hall)
      1. VlR
        26 października 2022 05:29
        +3
        Nawiasem mówiąc, 15 grudnia odbywa się tam (w Gradsius Hall) premiera „Juno i Avos” w pełnej i autorskiej wersji – jak widzi to sam Aleksiej Rybnikow, a nie Zacharow czy inni reżyserzy. Możesz iść.
        1. smar
          smar 26 października 2022 06:26
          +2
          Chciałbym być w Moskwie 15 grudnia, ale niestety to nie zadziała, zadziała ...
  11. ojcostwo
    ojcostwo 25 października 2022 20:10
    +3
    Wielkie podziękowania dla Vladimira za artykuł!
    Nowa opera z Rybnikowa to z pewnością wydarzenie w naszej kulturze, nie mam wątpliwości!
    A opis dziwacznej historii jej powstania przez autora nie jest dziełem dla naszego Przeglądu Wojskowego, to także do recytacji na kanale Kultura i do specjalnych publikacji o kulturze i sztuce.
    I ułożona aria, ale cóż powiedzieć… Rybnikov. A o drewnianym człowieku cały kraj wciąż sprawia, że ​​cały kraj radośnie krzyczy sylabami ...
    A sama podstawa jest historyczna, tutaj oczywiście „Khaokin Murieta” i „Juno i Avos” będą o dwa lub trzy rzędy wielkości mniejsze.
    Życzymy szczęśliwego losu tej pracy, zwłaszcza teraz, kiedy próbują całkowicie usunąć Rosję ze wszystkich sfer, jakby ona nie istniała ... A oto nasza odpowiedź na wasze bluźniercze rzemiosło-muzyki!
    1. depresyjny
      depresyjny 26 października 2022 14:31
      +2
      Och, Andrei, jak bardzo się mylisz co do niestosowności opowiadania o nowej operze patriotycznej na stronach serwisu VO!
      Kultura to jedna z najpotężniejszych broni - nie jesteśmy silni samym prochem! )))
      Ale twój komentarz jest bardzo dobry.
      1. ojcostwo
        ojcostwo 26 października 2022 18:19
        +3
        Ludmiła Jakowlewna, nie mówię o niestosowności, ale o ciasnoty, sztetlu, w końcu nasi ludzie w VO są ciekawi, erudyci, ale nie wszyscy, a CLOM z kultury raczej się tu nie kręci.
        A oto artykuł na takim poziomie, że pod wieloma względami przewyższa poziom niejednej profesjonalnej krytyki teatralnej, nawet przy osobistym zaangażowaniu i własnych fotografiach!
        A fakt, że słowo jest straszniejsze niż broń, tylko nasi menedżerowie nie mogą zrozumieć.
        Nie mam wątpliwości, że niektóre słowa Kadyrowa z wczorajszego przemówienia będą drogo kosztować Europejczyków z Europy Środkowej.
        1. depresyjny
          depresyjny 27 października 2022 07:41
          +1
          Dzień dobry! )))
          Wiesz, teraz wszystko i wszędzie wygląda nie na miejscu. Więc przechodzę do działu "Historia", czytam, ale tak jakby nie wszystko było dobrze i źle. Chciałbym opowiedzieć o dzisiejszym ilustrowaniu przykładami z przeszłości w poszukiwaniu źródła problemu - gdzie jest początek awarii, gdzie jest punkt rozwidlenia itp. jaka broń. To jak historia odwrócona. Ale każdy, wytężając zainteresowanie cieniami przeszłości, unika chwili obecnej. Jaki jest pożytek z takiej historii, jeśli nić się nie rozciąga, jeśli nie pasuje z niej perspektywa, w której słowo staje się tym, czym powinno być. Pamiętać? "Na początku było słowo"!

          I Kadyrow...
          To również musi być sklasyfikowane. Na sucho i pod szkłem. Przypnij tag.
        2. VlR
          27 października 2022 08:27
          +1
          Dzięki za ocenę Andrey. Ponieważ po raz pierwszy przemawiałem jako „krytyk teatralny”, starałem się napisać artykuł „z marginesem bezpieczeństwa”, zwłaszcza że była okazja do porozumiewania się z Tatianą Władimirowną
          1. VlR
            27 października 2022 08:41
            +1
            Ale zdjęcia nadal nie zostały zrobione przeze mnie, ale przez profesjonalnego fotografa, pozwolono mi je wykorzystać.
  12. smar
    smar 26 października 2022 06:49
    +2
    Wielka Kometa 1812

    "Wielka Kometa 1812"...
    Zaćmienie Słońca 2022
    Och skojarzenia...
    1. depresyjny
      depresyjny 26 października 2022 14:34
      0
      Czy to już było, czy będzie? Zainteresuję się. Wszystkie wielkie wydarzenia miały miejsce albo w związku z przybyciem komety, która zapowiadała wojnę, jak to miało miejsce w II wojnie światowej, albo w latach szczególnie aktywnego Słońca - rewolucji 17 roku.
      1. VlR
        26 października 2022 14:45
        +2
        Więc wczoraj było zaćmienie! Ale częściowy (lub, bardziej poprawnie, prywatny). Nie widzieliśmy więc „czarnego słońca”, jak oddział księcia Igora. Nawet u szczytu pociemniało tylko nieznacznie. Wielu nawet tego nie zauważyło.
        1. depresyjny
          depresyjny 26 października 2022 16:58
          +1
          Ech, Valery... Przestałem odwiedzać strony z wiadomościami o klęskach żywiołowych i pogodowych, i to jest efekt! Uderzany, chybiony...
          Wniosek: nie można żyć jedną hipostazą rzeczywistości. Dlatego jestem tak wdzięczny za ten artykuł. To tak, jakby okno zostało otwarte, a oto powiew świeżego, czystego powietrza hi )))
  13. ojcostwo
    ojcostwo 27 października 2022 16:42
    +1
    Cytat: VLR
    Ale zdjęcia nadal nie zostały zrobione przeze mnie, ale przez profesjonalnego fotografa, pozwolono mi je wykorzystać.

    Cóż, szanuj i szanuj swojego fotografa. Nie jestem profesjonalistą, ale bardzo lubiłem fotografować (zgromadziłem kilkanaście okularów „L” do Canona pod dezaprobatą mojej żony) i rozumiem, jak uzyskać taki poziom obrazu ze sceny w ciemności pokój - nie tylko każdy, niewiele osób może i oczywiście nie telefonicznie. Tutaj trzeba coś mieć i wiedzieć jak.
  14. artylerzysta
    artylerzysta 29 października 2022 00:46
    -2
    A kiedy odbędzie się przedstawienie cyrkowe z „Wojny i pokoju”? Już teraz!