Gobelin z bohaterami z fresku z sali magnackiej Castello della Manta
Będą szeptać nad bladym czołem, -
"Kim ona jest? Gdzie jest jej mąż, jej dom?
Tylko jeden rycerz, oczy spuszczone,
Powiedz cicho: „Jest dobra!”.
Pieczęć Boża na pięknym czole,
Żałobny ciężar w nieoczekiwanej łodzi.
„Pani Shalott” Andreeva N.V.
"Kim ona jest? Gdzie jest jej mąż, jej dom?
Tylko jeden rycerz, oczy spuszczone,
Powiedz cicho: „Jest dobra!”.
Pieczęć Boża na pięknym czole,
Żałobny ciężar w nieoczekiwanej łodzi.
„Pani Shalott” Andreeva N.V.
Średniowieczne rzemiosło i nowoczesność. w materiale Gobeliny i ich historia! obiecano jego kontynuację, związaną bezpośrednio z teraźniejszością. I tak, rzeczywiście, czasami zdarza się, że przeszłość wkracza w teraźniejszość w najbardziej bezpośredni sposób i co z tego wyniknie, to będzie teraz historia.
I tak się złożyło, że kiedy byłem na wakacjach w mieście Goryachiy Klyuch, poszedłem pospacerować po mieście, żeby go poznać. Idę więc i obok następnego pensjonatu widzę wejście do piwnicy, nad którym widnieje napis „Galeria Sztuki i Rzemiosła”, co oczywiście mnie zainteresowało. Schodzę po schodach, po upale letniego południowego dnia, loch powitał mnie zmierzchem i żyznym chłodem. Skądś dochodziła głośna muzyka. W jednej z małych sal na ścianach wisiały obrazy artystów Goryachiy Klyuch, a w oknach stały rękodzieło i pamiątki po lokalnych mistrzach. Kiedy poszłam do drugiej sali, czekała na mnie niespodzianka. Po prostu nie spodziewałem się tego i byłem naprawdę zdumiony obrazem, który otworzył się przede mną.
W pierwszej chwili wydawało mi się, że znajduję się w pokoju jakiegoś tureckiego paszy lub indyjskiego naboba, zawieszonego od podłogi do sufitu i przykrytego dywanami. Ale przyglądając się bliżej, zdałem sobie sprawę, że to wcale nie były dywany, ale gobeliny! A gobeliny są mi dobrze znane. Wiadomo, że były to kopie, ale bardzo dobrej jakości, a poza tym było ich tu naprawdę sporo i to zawsze budzi zdziwienie.
Oto jest ten pokój, a raczej widok na jedną ze ścian, bo ze względu na jego niewielkie rozmiary po prostu nie dało się go sfotografować w żaden inny sposób. Na ścianie gobelin Williama Morrisa „Green”
Ale chyba największe wrażenie zrobiła na mnie przeciwległa ściana, ozdobiona gobelinem „Dama z jednorożcem”, który jest eksponowany w paryskim Muzeum Średniowiecza („Muzeum Cluny”), oraz cała masa poduszek z fragmentami obrazów innych gobelinów z tej serii.
Gobelin z damą i jednorożcem oraz poduszkami
Kiedyś na VO ukazał się mój materiał opowiadający o tym gobelinie i jego Historiewięc nie ma sensu tego tutaj powtarzać. Warto jednak przywieźć fotografię jednego z gobelinów z tej serii, aby móc je tutaj porównać. Dodatkowo przypominam, że jednostronne, niestrzępiące się dywany ścienne z fabułą lub kompozycją zdobniczą, tkane ręcznie krzyżowym splotem nitek, nazywane są potocznie gobelinami. Gobelinami nazywane są tylko te gobeliny, które powstały w manufakturze braci... Gobeliny. Skąd wzięła się ich nazwa. Niemniej jednak nazwanie gobelinu gobelinem nie będzie błędem, jeśli jest to niestrzępiący się jednostronny dywan z motywem fabularnym.
Ten sam gobelin z Muzeum w Cluny...
Nawiasem mówiąc, w przypadku gobelinów z końca XV - początku XVI wieku, z jednostronnym tłem, usianym liśćmi i kwiatami, jak ta sama „Dama z jednorożcem”, wymyślono także ich własne imię: zaczęto je nazywać millefleurs, choć nie przestały być od tego gobelinami.
Właśnie wtedy podeszła do mnie kobieta – pani tego cudownego, fajnego gobelinowego lochu, a ja po prostu nie mogłem się powstrzymać i nie poprosiłem od razu o rozmowę z nią, bo takie spotkania w życiu dziennikarza są rzadkością.
Ta kobieta - poznaj Natalię Andreevą na tle jej gobelinów
Zacząłem ją pytać „jak doszła do takiego życia”, że zamieszkała wśród tych pięknych gobelinów i oto jaką pouczającą historię mi opowiedziała.
Okazuje się, że mieszka w Goryachiy Klyuch od 34 lat i po prostu zakochała się w tym małym, przytulnym miasteczku. Pracowała w miejscowym muzeum wiedzy lokalnej na stanowisku kierownika działu plastycznego, okazało się też, że jesteśmy z nią koleżankami – miała za sobą pięć lat pracy w lokalnej gazecie. I nie tylko praca: „Złote Pióro Kubania” – tak jej artykuły w tej gazecie oceniali jej koledzy z warsztatu, dziennikarze Terytorium Krasnodarskiego.
Okazała się osobą niezwykle wszechstronną i wszechstronną. No cóż, jak na przykład lubisz takie zajęcie - zbieranie artefaktów archeologicznych po deszczu, skoro lokalne ulewne deszcze często wypłukują na powierzchnię wiele ciekawych rzeczy. Nawiasem mówiąc, w ten sposób uzupełniono zbiory muzeum. Zajmowała się także rekonstrukcją historyczną. Szyłam stare kostiumy, starając się jak najdokładniej przywrócić ich wygląd.
W ten sposób zainteresowała się gobelinami. Jest to przecież gotowe, w dodatku najbardziej wiarygodne źródło obrazów z przeszłości, na którym bardzo dobrze pokazane są najdrobniejsze szczegóły starożytnych strojów. A potem Natalya Valeryevna opowiedziała mi bardzo interesującą historię, której wcześniej nie znałem. Okazuje się, że sztuka gobelinowa, która osiągnęła swój szczyt w XV-XVI w., pod koniec XIX w. podupadła i została w zasadzie zapomniana. Ale był Anglik William Morris (1834-1898), który postanowił wskrzesić prestiż i metody pracy ręcznej, w przeciwieństwie do bezosobowej produkcji mechanicznej z XIX wieku.
Gobelin Williama Morrisa „Kradzież truskawek” (1883). Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie
Szczególnie interesowały go średniowieczne gobeliny, które podziwiał już w dzieciństwie. Jego pierwsze hafty były dość prymitywne, ale mimo to wraz z żoną Jane wykonał cały zestaw gobelinów do swojego domu na jednym z przedmieść Londynu. A potem jedno z dzieł jego żony przyniosło jego firmie nagrodę na międzynarodowym konkursie w 1862 roku.
Gobelin „Green” autorstwa Johna Henry'ego Dearle'a dla Morris and Co. (1890). Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie
Jego zdaniem tworzenie gobelinów było „najszlachetniejsza ze wszystkich sztuk tkackich„. Dlatego już w 1877 roku założył w swoim domu pierwsze krosno, a w 1879 roku sam utkał gobelin „Akant i winorośl”. Gobelin został utkany tak, aby wyglądał jak dzieło francuskie z XVI wieku, więc celowo nadał mu wyblakły wygląd, aby wyglądał, jakby miał 1885 lat. Ukończenie tej pracy zajęło Morrisowi pięćset szesnaście i pół godziny. Później wraz z córką Mei tworzył szkice do „twoich” zestawów: poszewek na poduszki, parawanów kominkowych, zasłon na drzwi, narzut i innych artykułów gospodarstwa domowego. I już w XNUMX roku Morris całkowicie i całkowicie przekazał sprawy firmy w ręce swojej córki.
„Sir Gawain i Sir Uwain w zrujnowanej kaplicy”: Gobelin nr 4 z serii gobelinów „Święty Graal” utkanych przez firmę Morris & Co. w latach 1891-1894 dla Stanmore Hall. Ta wersja Morris & Co. został wykonany dla Lawrence'a Hodsona z Compton Hall w latach 1895-1896. Materiał: wełna i jedwab na bazie bawełny. Muzeum i galeria sztuki w Birmingham
I okazało się, że zainteresowanie Natalii Valerievny twórczością Morrisa wzrosło w ogóle do gobelinów. A potem zaczęła szukać przedsiębiorstwa, które dziś produkuje gobeliny, i znalazła. I dowiedziałem się, że dzięki nowoczesnej technologii komputerowej można to odtworzyć ze szczegółową dokładnością na specjalnej maszynie ze sterowaniem programowym. I tak skontaktowała się z tym przedsiębiorstwem i teraz zamawia mu te gobeliny według własnych upodobań. Na tej podstawie powstała jej kolekcja krat, oparta na średniowiecznych projektach i szkicach Williama Morrisa.
„Moim celem jest udostępnienie współczesnej publiczności najlepszych przykładów gobelinów” – mówi Natalya Andreeva. „Podobnie jak William Morris uważam, że sztuka nie powinna być tylko przechowywana w pałacach i muzeach, ale stanowić codzienną część naszego życia, otaczać nas w życiu codziennym.”
Swoją drogą gobeliny można tu kupić w całkiem demokratycznych cenach. Nazwa galerii w Goryachiy Klyuch to także nawiązanie historyczne, Art & Craft – tak nazywała się wystawa zorganizowana przez Morrisa i jego współpracowników.
„Mowa wojowników”. E.Burne-Jones. Morris & Co. Gobelin z serii "Święty Graal". Muzeum i galeria sztuki w Birmingham
Jej zdaniem gobelin to nie tylko ozdoba. To także zapis historii. Na gobelinach jest mnóstwo zaszyfrowanych symboli, które dają nam pożywkę do poszukiwań i myślenia, jednym słowem – jest to bardzo wysoka sztuka, która przynosi ludziom zarówno radość, jak i wiedzę!
„Gobelin czyta się jak księgę, jak starożytny rękopis bogato zdobiony obrazami, zawiera nie tylko symbole wizualne, ale także fragmenty tekstu. Na prawie wszystkich gobelinach Morrisa znajdują się inskrypcje kartuszowe, które widzimy na namiocie Pani z Jednorożcem. W istocie gobelin jest synkretycznym źródłem informacji i obrazów artystycznych.”
– mówi Natalia Andreeva.
Swoją drogą, jeśli będziecie w Goryachiy Klyuch, koniecznie odwiedźcie jej przytulną piwnicę na ulicy Lenina. Zawsze możesz kupić tam poszewkę na poduszkę, a nawet więcej niż jedną.
Jeden z arrasów wiszących w Galerii Sztuki i Rzemiosła: Polowanie na Jednorożca to seria siedmiu arrasów, które powstały w latach 1495-1505. Te gobeliny przedstawiają sceny mitycznego polowania na jednorożce. Dziś znajdują się w Cloisters, oddziale Metropolitan Museum of Art na północnym Manhattanie w Nowym Jorku.
Ogólnie bardzo podobało mi się odwiedzanie Natalii Valeryevny, a po tej wizycie w mojej głowie pojawiła się tylko jedna myśl: jak dobrze, że na świecie są tak interesujący, entuzjastyczni i utalentowani ludzie. Jak bardzo czynią nasze życie ciekawszym i bogatszym pod każdym względem.
PS
Nawiasem mówiąc, pisze także poezję. Napisała na przykład balladę o Lady Shalott i to całkiem w średniowiecznym duchu!