Krym i Raniewskaja: jedna wojna dla wszystkich
Uwielbiam Ranevskaya za jej błyskotliwy humor, za jej wykutą pozycję życiową. Ale była nieznaną aktorką, kiedy trafiła na Krym w czasie wojny secesyjnej i poprosiła bolszewików o choć trochę jedzenia dla swoich kolegów. Według jej wrażeń najbardziej wdzięcznymi słuchaczami byli wojskowi.
Na ówczesnych afiszach teatralnych w gazetach zwyczajem stało się umieszczanie informacji o charakterze: „Do teatru wchodzi się w płaszczu” i odwrotnie: „Teatr jest ogrzewany” (choć to ostatnie było niezwykle rzadkie, już bliżej końca wojny secesyjnej).
W najtrudniejszych warunkach wojny rosyjska inteligencja nie tylko kontynuowała pracę twórczą: wystawiała spektakle, organizowała wystawy, pisała prace naukowe, ale angażowała się w najbardziej aktywną działalność społeczną, próbując znaleźć wspólny język z jakąkolwiek władzą polityczną na rzecz ratowania Rosji, nie tracąc jej twarzy i nie pozwalając manipulować swoimi przekonaniami. Tak więc w swoim apelu do wszystkich, którym interesy sztuki nie są obojętne, Aleksander Kudriaszow zwracał się: „Piękne słowa Platona, że świat nie będzie doskonały, dopóki królowie nie zaczną filozofować, a filozofowie nie zaczną panować, pozostają mottem wielu . Zawsze podzielając ten punkt widzenia, pragnę zaprosić wszystkich, którym bliskie są zainteresowania sztuką, czy to poezją, czy malarstwem i muzyką, do połączenia swoich sił w Związku Miłośników Sztuki.
Wojna domowa przeszła także przez Półwysep Krymski: Sowiecką Socjalistyczną Republikę Taurydy (styczeń-kwiecień 1918 r.); okres okupacji niemieckiej (maj-listopad 1918 r.); interwencja wojskowa Ententy na Krymie (listopad 1918 – kwiecień 1919); Krymska Socjalistyczna Republika Radziecka (kwiecień-czerwiec 1919); okres Denikina (kwiecień-listopad 1920); Wrangla i jego klęski w bitwie o Perekop (kwiecień-listopad 1920).
Dowodem wybitnego bohaterstwa tamtych lat jest lokalna prasa krymska, w której co jakiś czas drukowano plakaty o bezpłatnych występach charytatywnych, koncertach, świętach na rzecz funduszu dla rannych, głodujących, sierot i innych funduszy. Tak więc na łamach gazety „Głos Tavrichesky” z 9 stycznia 1920 r. Mówi się, że w Teatrze Aktorskim w Symferopolu podczas spektaklu „Ciemna plama”, który odniósł wielki sukces, beneficjent A.P. Wołżyn zwrócił się do publiczności z prośbą o datki na walkę z epidemią tyfusu, w wyniku czego artyści teatru zebrali datki od publiczności, co dało 6734 rubli 45 kopiejek. Kwota została przekazana sekretarzowi brygady straży państwowej I.K. Krawczenko dostarczyć do gubernatora.
Lata bratobójczej wojny domowej przyniosły śmierć i zniszczenia Rosji, a zwłaszcza Krymowi. Ale jednocześnie w tym okresie nastąpił na półwyspie wielki duchowy, kulturalny i intelektualny rozkwit. Jedną z przyczyn tego stanu rzeczy była koncentracja całej potęgi rosyjskiej inteligencji naukowej i twórczej w prowincji Tauryda. Gwoli sprawiedliwości należy zauważyć, że w 1918 roku na półwyspie otwarto pierwszy uniwersytet na Krymie. I w tym samym roku siłami zespołu Teatru Dramatycznego (dawniej Szlacheckiego) wystawiono jedno ze spektakli, a mianowicie sztukę „Siła ciemności” na podstawie sztuki L. Tołstoja, „w przychylność Symferopolskiego Uniwersytetu Ludowego”. Vladimir Vernadsky, Maximilian Voloshin, Anna Achmatowa, Konstantin Trenev, Nikolai Samokish - to nazwiska, które weszły do złotej skarbonki naszej Historie, którego losy są ściśle związane z Krymem w okresie rewolucji i wojny domowej.
Półwysep z lat 1918-1921 pozostał straszną stroną w losach wielkiej rosyjskiej aktorki Fainy Raniewskiej. Przyszła słynna aktorka odwiedziła Krym na długo przed rozpoczęciem wojny domowej, w dzieciństwie z rodziną. I oczywiście były to letnie miesiące odpoczynku, kiedy mniej lub bardziej zamożne rodziny pędziły na perłowe wybrzeże. Rodzina Grishy Feldmana z Taganrogu (ojca Fainy Georgievny) nie była wyjątkiem. Tak więc latem 1910 roku, relaksując się w Eupatorii, 15-letnia Fanny po prostu zakochała się w młodej aktorce Moskiewskiego Teatru Artystycznego Alisa Koonen, która wtedy odpoczywała w domu swoich krewnych Andreev.
Faina Georgiewna już jako dziecko wykazywała się zdolnością inscenizacyjną, od czasu do czasu kogoś parodiując, naśladując, nie zdając sobie sprawy, że to rzemiosło aktorskie stanie się jej losem do końca życia.
Po nieudanych testach, próbach zapisania się na zajęcia aktorskie w Moskwie, przypadkowo trafiła na sezon letni do Teatru Malakhovo Dacha w regionie moskiewskim, gdzie wystąpiła na scenie w statystach. Ale ten szczęśliwy czas skończył się tak szybko, jak samo lato, a po długich próbach Faina Georgievna podpisała umowę za 35 rubli miesięcznie „ze swoją garderobą” na rolę „zalotnej bohaterki” ze śpiewem i tańcem w przedsiębiorstwie Ładowskiego w Kerczu . Tutaj udało jej się zagrać tylko jeden sezon, ponieważ praktycznie nie było żadnych opłat: teatr w tym czasie był zawsze pusty. Na zakończenie teatru odbył się spektakl „Pod słońcem południa”. Faina w tej produkcji zagrała licealistkę. Przedsiębiorca z Teodozji Nowożyłow przyjechał obejrzeć spektakl, aby wybrać do swojej trupy aktorów, których lubił, w wyniku czego, „wyprzedając całą swoją garderobę”, przeniosła się z Kerczu do Teodozji. Ale i tutaj czekała ją porażka. Pod koniec sezonu teatralnego Novozhilov uciekł z Teodozji, nie płacąc aktorom ani grosza. W związku z okolicznościami Faina Georgievna została zmuszona do opuszczenia słonecznego, ale tym razem niegościnnego półwyspu i przeniesienia się do Kisłowodzka. Tak zakończyła się pierwsza, ale nie ostatnia strona aktorska na Krymie dla aktorki.
Rewolucja październikowa i wielkie zmiany zastały Raniewską w Rostowie. Ale w tym momencie udało jej się spotkać i zaprzyjaźnić z kobietą, która stała się dla niej jedną z nielicznych najbliższych przyjaciół, a raczej najbliższą osobą - aktorką Pavel Wolf.
„Czerwony Krym” to najgorsze wspomnienie Fainy. Dlatego nie zostawiła nam księgi swojego życia, bezlitośnie darła ją w ciągu jednej nocy na drobne kawałeczki. Ale wiele pamiętnych chwil łączy aktorkę z Krymem.
Niewiele osób wie, że na Krymie przyjęła pseudonim sceniczny Ranevskaya.
W 1920 roku Faina Georgievna grała na scenie Pierwszego Teatru Radzieckiego (obecnie Krymski Akademicki Rosyjski Teatr Dramatyczny im. M. Gorkiego). Dyrektor PA Rudin, w dowód wdzięczności za współpracę i twórczy tandem, aspirująca aktorka wręczyła książkę, podpisując ją w ten sposób: „Faina Ranevskaya”. Dyskutując, dlaczego aktorka przyjęła jako pseudonim sceniczny imię bohaterki Czechowa z Wiśniowego sadu, w którym tak często grała na krymskiej scenie w Symferopolu, w Eupatorii iw Kerczu, rozumiesz, że to nie jest przypadkowe: i Faina Georgievna i Lyubov Andreevna łączyły takie cechy, jak entuzjazm, emocjonalność, bezbronność.
Faina Georgievna w swoim okresie krymskim była aspirującą, nieznaną aktorką, o czym świadczy brak na plakatach ówczesnej prasy krymskiej przynajmniej jakiejś wzmianki o niej jako aktorce aktorskiej, która była w sztabie trupy teatralnej . Jednak w gazecie „Yalta Evening” z 15 września 1920 r. Plakat o otwarciu sezonu zimowego odnosi się do pierwszej trasy koncertowej trupy aktorki Pavli Vulf, z którą wystąpiła także Ranevskaya.
Pierwsze kroki Ranevskaya nie zawsze kończyły się sukcesem. Tak więc, po jednej z największych porażek na krymskiej scenie, przyrzekła sobie, że więcej nie pojawi się na scenie. Opowiedziała, jak prawie zawaliła swój pierwszy sezon teatralny na Krymie, kiedy w trakcie spektaklu musiała powiedzieć, że jej nogi są lżejsze niż puch, i uchwyciła scenografię, która spadła na głowę jej partnera i rozśmieszyła publiczność . Potem powiedziała sobie, że już nigdy nie wyjdzie na scenę.
Ale jej życie toczyło się dalej, a niezłomne pragnienie ponownego wejścia na scenę zwyciężyło, przezwyciężając strach przed zrobieniem czegoś złego.
Następnie w swoich wspomnieniach opisze inny ciekawy incydent, który przydarzył jej się na Krymie. Razem ze swoimi partnerami wystąpiła na dziecięcym poranku i bardzo rozbawiła dzieci, gdy zaczepiła swoją perukę o gwóźdź, peruka odleciała i unosiła się na wodzie. Faina zaczęła się strasznie śmiać, śmiała się nawet za kulisy, gdzie ciągnęli ją wściekli wspólnicy. Za to wykroczenie została ukarana: na tablicy ogłoszeń pojawił się rozkaz podpisany przez przewodniczącego miejscowego komitetu. A Faina przeczytała w nim, że dostała reprymendę i ostrzeżenie. I znowu po tym nie chciała wyjść na scenę.
A wokół szalała wojna domowa, która trwała na Krymie cztery lata: „18, 19, 20, 21 lat - Krym - głód, tyfus, cholera, zmiana władz, terror: grali w Symferopolu, Eupatorii, Sewastopolu, zimą teatr nie jest ogrzewany, w drodze do teatru na ulicy spuchnięta, umierająca, martwa, na środku ulicy zdechły koń, smród. Albo tutaj czytamy: „Poszedłem do teatru, starając się nie nadepnąć na tych, którzy umarli z głodu. Mieszkali w klasztornej celi, sam klasztor był pusty, wymarł - od tyfusu, od głodu, od cholery. Teraz nie ma nikogo żywego, z kim wtedy na Krymie dręczyłby ich głód, zimno, lampą dymną.
A jednak trzeba powiedzieć, że Ranevskaya wspomina Krym lat dwudziestych jako jeden z najbardziej wyjątkowych okresów w swoim życiu, „straszny i wyjątkowy piękny czas”. Podkreślała pozytywne emocje wojskowej publiczności, ciepłe powitanie po każdym występie. Pamiętała też przypadek, gdy po kolejnym lekkim wodewilu „straszny wąsaty komisarz” podszedł do artystów za kulisy i poprosił o zagranie „czegoś z klasyki”. Kilka dni później zespół symferopolski wystawił Mewę.
„Łatwo sobie wyobrazić”, wspominała aktorka, „jaki to był występ pod względem jakości wykonania, ale wcześniej nie znałam tak cichej sali, a po zakończeniu sala krzyczała„ hurra ”. W tamtych chwilach wydawało mi się, że dotykam historii całym sercem.
Po spektaklu za kulisami komisarz jeszcze raz podziękował artystom: „Towarzysze artyści, dowódca naszej dywizji, na znak wdzięczności dla was iz apelem o kontynuowanie waszej świętej pracy, kazał wydać racje żywnościowe Armii Czerwonej”. Następnie wielka aktorka nazwie to niezapomniane wydarzenie „ostatecznym poświęceniem radzieckiemu teatrowi”, a praca na scenie jest świętym czynem na całe jej twórcze życie”.
Krym, oprócz najcięższych warunków życia, dał Ranevskaya spotkania i znajomości z niezwykłymi ludźmi, znanymi już w tym czasie, utalentowanymi ludźmi, ale przede wszystkim sympatycznymi, wysoce moralnymi, inteligentnymi. Na kartach swojego pamiętnika aktorka z ciepłem i czułością wspomina Maksymiliana Wołoszyna, który nie pozwolił jej i Pawłowi Wulfowi umrzeć z głodu na Krymie w okresie komunizmu wojennego: „Przez te wszystkie dni pamiętałam Maxa Wołoszyna z jego cudownym dziecięcym i trochę przepraszającego uśmiechu. Rano pojawił się z plecakiem na plecach. W plecaku były rybki owinięte w gazetę, zwane kasą fiskalną, był też chleb, jeśli ten bałagan można było nazwać chlebem. Była też butelka oleju rycynowego, którą z trudem znalazł w aptece. Ryby były smażone na oleju rycynowym. Śmierdziało tak okropnie, że ja, tracąc przytomność z głodu, mimo wszystko uciekłem przed tymi rycynami na sąsiednie podwórko. Pamiętam, jaki był zdenerwowany. I szukał nowych możliwości, aby mnie nakarmić.
Na spalonym wojną Krymie Ranevskaya poznała kompozytora A.A. Spendiarow. To właśnie w Teodozji kompozytor przybył z nadzieją koncertowania i zarobienia choćby grosza. Faina Georgievna pomogła Spendiarovowi zorganizować jeden koncert, na którym w audytorium siedziały tylko trzy osoby: Ranevskaya. Jej uczeń Paweł Wilk. Ranevskaya wspominała, że po koncercie maestro powiedział: „Jestem szczęśliwy! Jakie były pierwsze skrzypce, jak dobrze grał!” Faina Georgievna w młodości była bardzo zaskoczona taką oceną, ponieważ w rezultacie koncert nie przyniósł oczekiwanych opłat. Aby jakoś pomóc kompozytorowi w tej sytuacji, aktorka zwróciła się do komisarza, który kazał dać mu pudełko mąki i płatków zbożowych.
Z ciepłem i czułością Ranevskaya wspomina swoją znajomość i przyjaźń z K.A. Trenev, który kiedyś przyniósł swoją pierwszą sztukę Pavli Wolf, która w tym czasie grała w lokalnym teatrze miasta Symferopol. Faina Georgievna zauważyła, że dramatopisarz czuł się bardzo nieswojo, często przepraszał i nazywał swoją sztukę „grzesznikiem”. W swoim długim życiu nie pamiętam, żebym traktował któregokolwiek ze współczesnych dramaturgów tak czule i z wdzięcznością jak Trenev ”- napisała w swoim dzienniku Ranevskaya.
Przez te wszystkie straszne lata głodu i niedostatku na Krymie Ranevskaya mieszkała w rodzinie Pawli Wolf, która będąc już wówczas znakomitą aktorką, dzieliła swoje schronienie, swój stół z aspirującym kolegą, dziewczyną i po prostu ukochaną osobą, pomimo faktu, że sama Pavla Leontyevna trzymała w ramionach swoją młodą córkę Irinę.
Krymski okres życia zakończył się dla Ranevskaya i Wolfa w 1923 roku. Wyjechali do Kazania na okres zimowy 1923-1924. W tym czasie skończył się głód, rozpoczęła się Nowa Polityka Ekonomiczna, ale tak jak wcześniej, aktorki niczym wędrowni pielgrzymi wyruszają w drogę w poszukiwaniu lepszego życia.
Nasze kanały informacyjne
Zapisz się i bądź na bieżąco z najświeższymi wiadomościami i najważniejszymi wydarzeniami dnia.
informacja