Rycerska... skrzynia!
Do tej pory rozważaliśmy średniowieczną kulturę rycerską wyłącznie poprzez temat zbroi i broń, historia bitwy i… zamki. Jest to jednak dobrze uzasadnione. W tym czasie człowiek ciągle myślał o broni, bo w niej było jego życie, koń był dla niego najważniejszym środkiem transportu, tak jak dziś samochód dla nas, ale zamek - zamek - był jego domem. Ale… ale co z meblami? Jakich mebli używali ci sami rycerze? Co jedli, na czym spali, gdzie trzymali swój rycerski ekwipunek? Zapoznajmy się z tym wszystkim, a jednocześnie zrobimy krótką wycieczkę do jednego z muzeów jednego starego rosyjskiego miasta. Ale zanim tam pojedziemy, warto trochę zapoznać się z tym, co ludzie z czasów przedrycerskich wymyślili w odniesieniu do mebli, no, powiedzmy, ci sami Egipcjanie, Grecy i Rzymianie? Czy jest coś, co przeszło przez czas, czy nie?
W jednym z cypryjskich muzeów stara skrzynia została przekształcona w gablotę ekspozycyjną!
Powiedzmy tylko, że nie mamy tu szczęścia. Znaleziska podobne do loży z muzeum w Anapa - starożytna Gorgippia (patrz "Łuki i strzały starożytnej Gorgippii" - https://topwar.ru/99022-luki-i-strely-drevney-gorgippii.html), nie tak bardzo . Ale nie pojedyncze przedmioty, które do nas przyszły, ale przede wszystkim ich malownicze obrazy, a także starożytne teksty wskazują, że już w starożytności ludzie używali wszystkich głównych rodzajów mebli, w tym krzeseł, stołów i skrzyń, które tylko nieco zmieniony w średniowieczu zgodnie z modą i tradycją. W starożytności wiedzieli, jak bogato zdobić meble. Przykryj go bujnym dekorem, inkrustuj szlachetnym drewnem, metalem, smaltem, a nawet kamieniami szlachetnymi. Ponownie ludzie osiągnęli tak wysoki poziom techniki dopiero w XVIII wieku. Chociaż z drugiej strony ludzie już wtedy wymyślili wiele praktycznych i racjonalnych rzeczy.
W Saratowie znajduje się muzeum sztuki. JAKIŚ. Radishchev, a tu zaskakująco dużo zachodnioeuropejskich mebli renesansu. Można tam zobaczyć skrzynie i szafy, które po prostu zachwycają pięknem. Na szczęście, można powiedzieć, mieszkańcy Saratowa!
Na przykład w starożytnym Egipcie i Mezopotamii znali ławki i taborety trójnożne, krzesła z oparciami i krzesła z podłokietnikami, różne typy stołów z jedną do czterech nóg, a także umiały robić stoły składane, a także piękne stoły do gry. Znane były łóżka-łóżka (rzadziej), całkowicie luksusowy typ kanapy, no i oczywiście skrzynie, a oprócz nich były też duże szafy i małe schowki. W starożytnym Rzymie nauczyli się robić metalowe meble. Były to na przykład okrągłe stoły na zwierzęcych łapach, a także krzesła z brązu, a nawet składane krzesła ze stolikami. Sztuka grecko-rzymska w znacznym stopniu wpłynęła na świadomość barbarzyńców najeżdżających Europę, wskazując na wzór, do którego powinni dążyć, dzicy, ale nie zdołali od razu osiągnąć poziomu przeszłości.
Wspinając się po głównych schodach, zostawiasz dwie szafki o absolutnie wspaniałej jakości rzeźbienia po lewej i prawej stronie poniżej ...
Faktem jest, że meble nosiły ślad… życia tamtych czasów. Na przykład starali się ułatwić meble, ponieważ ten sam król nie mieszkał cały czas w swoim pałacu, ale przemieszczał się po kraju z jednego królewskiego zamku do drugiego, a jego meble podróżowały z nim - skrzynie, składane krzesła i stoły. Oznacza to, że twórcy mebli starali się, aby wszystkie te przedmioty były „ruchome”, aby były łatwiejsze w obsłudze. I tu należy zauważyć, że w tym czasie szczególne znaczenie zaczęły mieć skrzynie, w których przechowywano pieniądze, naczynia i ubrania. Skrzynia stała się obiektem zastosowania sił twórczych swego twórcy, gdyż zawsze była w zasięgu wzroku, a poza tym istniała też w kilku różnych formach – skrzynia podłużna z gzymsem, skrzynie z rzeźbionymi naczółkami czy skrzynie wykonane w forma sarkofagu. Proste i często bardzo surowe meble z wczesnego średniowiecza na północy były wykonane z drewna świerkowego, a na południu z dębu. Narzędzia meblarskie były najprostsze: siekiera, piła i najprawdopodobniej coś przypominającego strugarkę. Co ciekawe, w odległych osadach alpejskich próbki średniowiecznych mebli znaleziono już w XIX wieku. Ale mimo całej swojej prymitywności wystrój takich mebli był bardzo bogaty.
A oto jeden z nich… Stojący po lewej. A dlaczego w tak niewygodnym miejscu do oglądania?
A to ten drugi… Stoi po prawej.
Sztuka rzeźbiarzy w tym przypadku to bogata nordycka fantazja, tworzenie przeplatających się wzorów i zwierząt, dzięki czemu można patrzeć na te wzory bardzo długo i za każdym razem dostrzega się w nich coś nowego. W Europie Środkowej i Południowej z pomocą zdobyczy starożytnej techniki, zachowanych przede wszystkim w klasztorach (np. stara tokarka w klasztorze św. Gallena), pomogli mebliści. Dysponując takimi mechanizmami, mistrzowie oparć krzeseł, foteli i ławek ozdobiono rzeźbionymi gałkami. Otóż frontowe ściany skrzynkowych skrzyń ozdobiono rzędami głuchych półkolistych arkad oraz rozetami i girlandami z liści. Jeśli chodzi o metalowe blaszki, nie służyły już tylko do mocowania desek skrzyni, ale mogły tworzyć piękne ozdobne wzory na jej wieczku.
Szafa z 1647 roku. Rzeźbiona scena przedstawia Sąd Salomona. Materiał - dąb. Niemcy.
Otóż dziś w muzeach można zobaczyć pozostałości wszystkiego, co przetrwało ze zdewastowanej sytuacji zamków i klasztorów... Jednak o jednym z tych muzeów będzie mowa bezpośrednio w podpisach pod zdjęciami. A teraz będziemy kontynuować opowieść o skrzyniach w stylu gotyckim. W tym miejscu należy przede wszystkim powiedzieć, że na początku XII w. w społeczeństwie feudalnym ukształtowała się świadomość godności rycerskiej, powszechnie uznane zasady moralne, a wraz z nimi wyższy poziom życia. Rycerze bogacili się, ale bogacili się także kupcy, którzy zaopatrywali ich w droższe towary, a to z kolei znalazło odzwierciedlenie w warsztatach rzemieślniczych. Wiele gałęzi rzemiosła było bardzo ściśle oddzielonych od siebie, a standardy jakościowe były równie ściśle określone. Na przykład kiedyś był tylko jeden warsztat stolarski. A teraz wyszli z tego tacy rzemieślnicy, jak blaty, stolarze i stolarze, którzy mogli już robić znacznie cieńsze meble. Na początku XIV wieku. w Augsburgu wynaleziono tartak, aby teraz płyty meblowe można było ciąć, a nie każdą z nich ciosać siekierą! Co więcej, już na początku XVI wieku. w Ratyzbonie nauczyli się ciąć cienką sklejkę z wielobarwnego drewna, która była potrzebna do intarsji (intarsji); teraz mogli rozłożyć masywne ściany skrzyń i innych mebli.
Dostawca XVIII wieku z gryfami. Włochy, Wenecja.
Otóż sama skrzynia była wówczas klejnotem i była także symbolem rosnącego dobrobytu młodej burżuazji. W XIV wieku jej frontową ścianę zaczęły pokrywać heraldyczne płaskorzeźby zwierząt, zapożyczone z kultury rycerskiej, a w końcu, w późnym średniowieczu, zastosowano wdzięczne naczółki, rozety, krzyżowe i obszerne rzeźbione postacie ludzkie. Ozdoba zależała od gatunku drewna: loki liści wyrzeźbiono z drzew iglastych w południowych Niemczech, Tyrolu i Austrii; ale w Skandynawii, w północnych Włoszech, Anglii i Hiszpanii stosowano drewno liściaste i tam meble zdobiono krzyżującymi się ornamentami z wikliny, a w regionie Renu i we Francji girlandami kwiatów i owoców.
Rzeźba w drewnie była bardzo popularna w Europie przez całe średniowiecze, a w New Age... Rzeźbiony ołtarz z 1636 roku. Włochy.
Średniowieczna skrzynia była bardzo piękna, ale nie racjonalna – zajmowała dużo miejsca i nie mogła być większa niż określony rozmiar. Dlatego gdy tylko szlachta zaczęła żyć „ustabilizowała się” i przestała przenosić się z zamku do zamku, natychmiast pojawił się nowy element dekoracji wnętrz: dwie skrzynie ułożone jedna na drugiej zamieniły się w zdobioną szafę. We Flandrii zaczęli robić szafki „na kolcach”, prekursorów kredensu. Była to skrzynia w kształcie skrzyni, umieszczona na wysokich stopniach (kolcach) i wyposażona w drzwi z przodu. Na dole były połączone samolotem, który służył do wszelkich metalowych przyborów, które można było na nim umieścić ze względu na piękno.
Fantazja mistrzów stopniowo się rozchodziła: na przykład w Holandii i Francji pojawiły się krzesła przypominające trony z wysokim oparciem i… siedzeniem na piersi. Cóż, sama skrzynia, po opuszczeniu zamków rycerskich, zajęła miejsce najważniejsze. Najstarszym sposobem na jej zaprojektowanie było rozbicie przedniej ścianki na ramki i panele (co ciekawe: w Sienie ich liczba była nieparzysta, ale we Florencji zawsze jest parzysta!). Postacie ludzkie zaczęto umieszczać w rogach klatki piersiowej jako kariatydy lub w wielu z nich „zamieszkiwały” kesony i medaliony na panelach klatki piersiowej, wykorzystując do tego wątki historyczne i mitologiczne. W Lukce i Sienie modne były złocone stiuki, ale w Górnych Włoszech - w Cremonie i Mediolanie stosowano intarsje oparte na obrazach Brunelleschiego i Ucella z pejzażami i widokami architektonicznymi z charakterystycznym akcentem na perspektywę - co w tamtych czasach było podobno tylko modny. Ze Wschodu na początku Renesansu przyszła moda na tzw. mozaikę chertozjańską, wykonaną z płytek hebanu i kości słoniowej.
Klatka piersiowa XVII-XVIII wiek. Włochy.
W drugiej połowie XV wieku skrzynia była dalej ulepszana. Stopa klatki piersiowej zaczęła być mocno wyprofilowana, a rzeźbienie na niej stawało się coraz bardziej wypukłe. W rezultacie zwykła rycerska pierś stała się uderzającym dziełem sztuki. Cóż, cały jego wystrój: rzeźbienie, intarsja czy malowanie pozostało na przedniej stronie. Charakterystyczne jest, że w okresie „rozkwitu skrzyni” (1470-1510) jej dekoracją zajmowali się tacy luminarze sztuki jak Botticelli, Pollaiolo i Pietro di Cosimo. Pojawiły się „skrzynie weselne” (cassone), ozdobione profilowymi portretami małżonków, patrzących na siebie, a ich nowy herb został przedstawiony w centralnej części skrzyni. W połowie XVI wieku w Rzymie pod wpływem zainteresowania wszystkim, co starożytne, pojawiły się pierwsze skrzynie w formie sarkofagów, na lwich łapach, ozdobione motywami mitologicznymi. Istniała też pokrewna skrzynia „casa-punk”, czyli skrzynia-ławka z tylnymi i bocznymi ścianami.
Oto jest - skrzynia ślubna. Włochy, XVI wiek Orzech włoski.
Ale pod koniec XVII wieku skrzynia staje się wyłącznie przedmiotem życia chłopskiego, a ludzie, którzy należeli do wyższych warstw społeczeństwa, porzucili je, bez względu na to, jak byli piękni! Miejsce kufra zajęła komoda, a w eleganckiej, intarsjowanej kufrze można było schować tylko rodzinne klejnoty! Jednak w Anglii jeszcze pod koniec XVIII wieku powstały piękne skrzynie, pokryte czarnym lakierem z dekoracją z brązu i kolorową intarsją. ale był to bardziej prawdopodobnie wynik brytyjskiej pretensjonalności niż jakikolwiek znaczący trend społeczny.
Szafa, Holandia, XVII wiek.
W jednym z cypryjskich muzeów stara skrzynia została przekształcona w gablotę ekspozycyjną!
Powiedzmy tylko, że nie mamy tu szczęścia. Znaleziska podobne do loży z muzeum w Anapa - starożytna Gorgippia (patrz "Łuki i strzały starożytnej Gorgippii" - https://topwar.ru/99022-luki-i-strely-drevney-gorgippii.html), nie tak bardzo . Ale nie pojedyncze przedmioty, które do nas przyszły, ale przede wszystkim ich malownicze obrazy, a także starożytne teksty wskazują, że już w starożytności ludzie używali wszystkich głównych rodzajów mebli, w tym krzeseł, stołów i skrzyń, które tylko nieco zmieniony w średniowieczu zgodnie z modą i tradycją. W starożytności wiedzieli, jak bogato zdobić meble. Przykryj go bujnym dekorem, inkrustuj szlachetnym drewnem, metalem, smaltem, a nawet kamieniami szlachetnymi. Ponownie ludzie osiągnęli tak wysoki poziom techniki dopiero w XVIII wieku. Chociaż z drugiej strony ludzie już wtedy wymyślili wiele praktycznych i racjonalnych rzeczy.
W Saratowie znajduje się muzeum sztuki. JAKIŚ. Radishchev, a tu zaskakująco dużo zachodnioeuropejskich mebli renesansu. Można tam zobaczyć skrzynie i szafy, które po prostu zachwycają pięknem. Na szczęście, można powiedzieć, mieszkańcy Saratowa!
Na przykład w starożytnym Egipcie i Mezopotamii znali ławki i taborety trójnożne, krzesła z oparciami i krzesła z podłokietnikami, różne typy stołów z jedną do czterech nóg, a także umiały robić stoły składane, a także piękne stoły do gry. Znane były łóżka-łóżka (rzadziej), całkowicie luksusowy typ kanapy, no i oczywiście skrzynie, a oprócz nich były też duże szafy i małe schowki. W starożytnym Rzymie nauczyli się robić metalowe meble. Były to na przykład okrągłe stoły na zwierzęcych łapach, a także krzesła z brązu, a nawet składane krzesła ze stolikami. Sztuka grecko-rzymska w znacznym stopniu wpłynęła na świadomość barbarzyńców najeżdżających Europę, wskazując na wzór, do którego powinni dążyć, dzicy, ale nie zdołali od razu osiągnąć poziomu przeszłości.
Wspinając się po głównych schodach, zostawiasz dwie szafki o absolutnie wspaniałej jakości rzeźbienia po lewej i prawej stronie poniżej ...
Faktem jest, że meble nosiły ślad… życia tamtych czasów. Na przykład starali się ułatwić meble, ponieważ ten sam król nie mieszkał cały czas w swoim pałacu, ale przemieszczał się po kraju z jednego królewskiego zamku do drugiego, a jego meble podróżowały z nim - skrzynie, składane krzesła i stoły. Oznacza to, że twórcy mebli starali się, aby wszystkie te przedmioty były „ruchome”, aby były łatwiejsze w obsłudze. I tu należy zauważyć, że w tym czasie szczególne znaczenie zaczęły mieć skrzynie, w których przechowywano pieniądze, naczynia i ubrania. Skrzynia stała się obiektem zastosowania sił twórczych swego twórcy, gdyż zawsze była w zasięgu wzroku, a poza tym istniała też w kilku różnych formach – skrzynia podłużna z gzymsem, skrzynie z rzeźbionymi naczółkami czy skrzynie wykonane w forma sarkofagu. Proste i często bardzo surowe meble z wczesnego średniowiecza na północy były wykonane z drewna świerkowego, a na południu z dębu. Narzędzia meblarskie były najprostsze: siekiera, piła i najprawdopodobniej coś przypominającego strugarkę. Co ciekawe, w odległych osadach alpejskich próbki średniowiecznych mebli znaleziono już w XIX wieku. Ale mimo całej swojej prymitywności wystrój takich mebli był bardzo bogaty.
A oto jeden z nich… Stojący po lewej. A dlaczego w tak niewygodnym miejscu do oglądania?
A to ten drugi… Stoi po prawej.
Sztuka rzeźbiarzy w tym przypadku to bogata nordycka fantazja, tworzenie przeplatających się wzorów i zwierząt, dzięki czemu można patrzeć na te wzory bardzo długo i za każdym razem dostrzega się w nich coś nowego. W Europie Środkowej i Południowej z pomocą zdobyczy starożytnej techniki, zachowanych przede wszystkim w klasztorach (np. stara tokarka w klasztorze św. Gallena), pomogli mebliści. Dysponując takimi mechanizmami, mistrzowie oparć krzeseł, foteli i ławek ozdobiono rzeźbionymi gałkami. Otóż frontowe ściany skrzynkowych skrzyń ozdobiono rzędami głuchych półkolistych arkad oraz rozetami i girlandami z liści. Jeśli chodzi o metalowe blaszki, nie służyły już tylko do mocowania desek skrzyni, ale mogły tworzyć piękne ozdobne wzory na jej wieczku.
Szafa z 1647 roku. Rzeźbiona scena przedstawia Sąd Salomona. Materiał - dąb. Niemcy.
Otóż dziś w muzeach można zobaczyć pozostałości wszystkiego, co przetrwało ze zdewastowanej sytuacji zamków i klasztorów... Jednak o jednym z tych muzeów będzie mowa bezpośrednio w podpisach pod zdjęciami. A teraz będziemy kontynuować opowieść o skrzyniach w stylu gotyckim. W tym miejscu należy przede wszystkim powiedzieć, że na początku XII w. w społeczeństwie feudalnym ukształtowała się świadomość godności rycerskiej, powszechnie uznane zasady moralne, a wraz z nimi wyższy poziom życia. Rycerze bogacili się, ale bogacili się także kupcy, którzy zaopatrywali ich w droższe towary, a to z kolei znalazło odzwierciedlenie w warsztatach rzemieślniczych. Wiele gałęzi rzemiosła było bardzo ściśle oddzielonych od siebie, a standardy jakościowe były równie ściśle określone. Na przykład kiedyś był tylko jeden warsztat stolarski. A teraz wyszli z tego tacy rzemieślnicy, jak blaty, stolarze i stolarze, którzy mogli już robić znacznie cieńsze meble. Na początku XIV wieku. w Augsburgu wynaleziono tartak, aby teraz płyty meblowe można było ciąć, a nie każdą z nich ciosać siekierą! Co więcej, już na początku XVI wieku. w Ratyzbonie nauczyli się ciąć cienką sklejkę z wielobarwnego drewna, która była potrzebna do intarsji (intarsji); teraz mogli rozłożyć masywne ściany skrzyń i innych mebli.
Dostawca XVIII wieku z gryfami. Włochy, Wenecja.
Otóż sama skrzynia była wówczas klejnotem i była także symbolem rosnącego dobrobytu młodej burżuazji. W XIV wieku jej frontową ścianę zaczęły pokrywać heraldyczne płaskorzeźby zwierząt, zapożyczone z kultury rycerskiej, a w końcu, w późnym średniowieczu, zastosowano wdzięczne naczółki, rozety, krzyżowe i obszerne rzeźbione postacie ludzkie. Ozdoba zależała od gatunku drewna: loki liści wyrzeźbiono z drzew iglastych w południowych Niemczech, Tyrolu i Austrii; ale w Skandynawii, w północnych Włoszech, Anglii i Hiszpanii stosowano drewno liściaste i tam meble zdobiono krzyżującymi się ornamentami z wikliny, a w regionie Renu i we Francji girlandami kwiatów i owoców.
Rzeźba w drewnie była bardzo popularna w Europie przez całe średniowiecze, a w New Age... Rzeźbiony ołtarz z 1636 roku. Włochy.
Średniowieczna skrzynia była bardzo piękna, ale nie racjonalna – zajmowała dużo miejsca i nie mogła być większa niż określony rozmiar. Dlatego gdy tylko szlachta zaczęła żyć „ustabilizowała się” i przestała przenosić się z zamku do zamku, natychmiast pojawił się nowy element dekoracji wnętrz: dwie skrzynie ułożone jedna na drugiej zamieniły się w zdobioną szafę. We Flandrii zaczęli robić szafki „na kolcach”, prekursorów kredensu. Była to skrzynia w kształcie skrzyni, umieszczona na wysokich stopniach (kolcach) i wyposażona w drzwi z przodu. Na dole były połączone samolotem, który służył do wszelkich metalowych przyborów, które można było na nim umieścić ze względu na piękno.
Fantazja mistrzów stopniowo się rozchodziła: na przykład w Holandii i Francji pojawiły się krzesła przypominające trony z wysokim oparciem i… siedzeniem na piersi. Cóż, sama skrzynia, po opuszczeniu zamków rycerskich, zajęła miejsce najważniejsze. Najstarszym sposobem na jej zaprojektowanie było rozbicie przedniej ścianki na ramki i panele (co ciekawe: w Sienie ich liczba była nieparzysta, ale we Florencji zawsze jest parzysta!). Postacie ludzkie zaczęto umieszczać w rogach klatki piersiowej jako kariatydy lub w wielu z nich „zamieszkiwały” kesony i medaliony na panelach klatki piersiowej, wykorzystując do tego wątki historyczne i mitologiczne. W Lukce i Sienie modne były złocone stiuki, ale w Górnych Włoszech - w Cremonie i Mediolanie stosowano intarsje oparte na obrazach Brunelleschiego i Ucella z pejzażami i widokami architektonicznymi z charakterystycznym akcentem na perspektywę - co w tamtych czasach było podobno tylko modny. Ze Wschodu na początku Renesansu przyszła moda na tzw. mozaikę chertozjańską, wykonaną z płytek hebanu i kości słoniowej.
Klatka piersiowa XVII-XVIII wiek. Włochy.
W drugiej połowie XV wieku skrzynia była dalej ulepszana. Stopa klatki piersiowej zaczęła być mocno wyprofilowana, a rzeźbienie na niej stawało się coraz bardziej wypukłe. W rezultacie zwykła rycerska pierś stała się uderzającym dziełem sztuki. Cóż, cały jego wystrój: rzeźbienie, intarsja czy malowanie pozostało na przedniej stronie. Charakterystyczne jest, że w okresie „rozkwitu skrzyni” (1470-1510) jej dekoracją zajmowali się tacy luminarze sztuki jak Botticelli, Pollaiolo i Pietro di Cosimo. Pojawiły się „skrzynie weselne” (cassone), ozdobione profilowymi portretami małżonków, patrzących na siebie, a ich nowy herb został przedstawiony w centralnej części skrzyni. W połowie XVI wieku w Rzymie pod wpływem zainteresowania wszystkim, co starożytne, pojawiły się pierwsze skrzynie w formie sarkofagów, na lwich łapach, ozdobione motywami mitologicznymi. Istniała też pokrewna skrzynia „casa-punk”, czyli skrzynia-ławka z tylnymi i bocznymi ścianami.
Oto jest - skrzynia ślubna. Włochy, XVI wiek Orzech włoski.
Ale pod koniec XVII wieku skrzynia staje się wyłącznie przedmiotem życia chłopskiego, a ludzie, którzy należeli do wyższych warstw społeczeństwa, porzucili je, bez względu na to, jak byli piękni! Miejsce kufra zajęła komoda, a w eleganckiej, intarsjowanej kufrze można było schować tylko rodzinne klejnoty! Jednak w Anglii jeszcze pod koniec XVIII wieku powstały piękne skrzynie, pokryte czarnym lakierem z dekoracją z brązu i kolorową intarsją. ale był to bardziej prawdopodobnie wynik brytyjskiej pretensjonalności niż jakikolwiek znaczący trend społeczny.
Szafa, Holandia, XVII wiek.
Nasze kanały informacyjne
Zapisz się i bądź na bieżąco z najświeższymi wiadomościami i najważniejszymi wydarzeniami dnia.
informacja