Muzeum Stibberta we Florencji: rycerze na wyciągnięcie ręki
Sala Rycerska w Muzeum Stibberta. Jeden z jeźdźców jego kawalkady...
Bogate miasto było u moich stóp, potężne państwo było w mojej mocy, piwnice skarbca pełnego sztab złota i srebra, kamienie szlachetne były otwarte tylko dla mnie. Wziąłem tylko 200 XNUMX funtów. Panowie, do dziś nie przestaję się dziwić własnej skromności.
Roberta Clive'a. (Wypowiedziane przez Clive'a przed sądem angielskiego parlamentu w 1774 r., kiedy Clive został oskarżony o ogromne nadużycia jako gubernator Bengalu. W szczególności wskazany jest tutaj epizod zdobycia i splądrowania Murshidabadu przez Brytyjczyków po zwycięstwie pod Plassey w 1757 r. Sąd skazał Clive'a na śmierć, ale jednocześnie zaproponował postawienie mu pomnika za „wielkie i godne zasługi oddane koronie brytyjskiej!”)
Roberta Clive'a. (Wypowiedziane przez Clive'a przed sądem angielskiego parlamentu w 1774 r., kiedy Clive został oskarżony o ogromne nadużycia jako gubernator Bengalu. W szczególności wskazany jest tutaj epizod zdobycia i splądrowania Murshidabadu przez Brytyjczyków po zwycięstwie pod Plassey w 1757 r. Sąd skazał Clive'a na śmierć, ale jednocześnie zaproponował postawienie mu pomnika za „wielkie i godne zasługi oddane koronie brytyjskiej!”)
Muzea świata. Teraz, gdy podróże zagraniczne są utrudnione przez środki kwarantanny różnych krajów, mimowolnie zostajemy w domu, ale to nie znaczy, że cudza przestrzeń informacyjna jest dla nas niedostępna. Społeczeństwo informacyjne ma jednak swoje zalety: bez wychodzenia z domu możemy dziś zajrzeć do najróżniejszych muzeów na świecie. I każdy z nich jest interesujący i wyjątkowy na swój sposób, ale niektóre są bardziej interesujące niż inne. A dzisiaj opowiemy o jednym takim muzeum. To jest Muzeum Stibberta we Florencji!
Widok na muzeum od strony parku
Dziadku Generalny Gubernatorze!
We Florencji znajduje się wzgórze Montugi i to właśnie na tym wzgórzu znajduje się Muzeum Stibberta. Zawiera ponad 36000 1838 numerów inwentarzowych (około pięćdziesięciu tysięcy pozycji), z których większość eksponowana jest w jego salach. A wiele z nich jest naprawdę wyjątkowych. Otóż swoje imię otrzymał od nazwiska swojego twórcy Fredericka Stibberta (1906-XNUMX), którego dziadek Gilles Stibbert dorobił się majątku jako głównodowodzący Brytyjskiej Kompanii Wschodnioindyjskiej, działającej w Bengalu pod koniec XIX wieku. XIX wieku, a następnie przez wiele lat był tam generalnym gubernatorem. Jak bogaci byli angielscy oficerowie, którzy byli tam w służbie, dobrze opisuje powieść Wilkiego Collinsa „Moonstone”. Znamienny w tym przypadku jest los Sir Roberta Clive'a, również gubernatora Bengalu. Jednak dziadek Stibberta miał szczęście pod każdym względem. Zgromadził majątek i przeżył.
Twórca muzeum Frederick Stibbert lubił popisywać się w rycerskiej zbroi. A po co się dziwić? Ileż ich miał!
Czysto brytyjska ekscentryczność
Majątek dziadka przeszedł na ojca Fredericka Thomasa, który był prawdziwym Brytyjczykiem pod każdym względem, choć nie pozbawionym ekscentryczności: doszedł do stopnia pułkownika elitarnego pułku Gwardii Konnej Coldstream, ale po kampanii napoleońskiej postanowił osiedlić się jako pierwszy w Rzymie, a potem we Florencji, a nawet żonaty włoski toskański Giulia Cafaggi. Tu jednak miał całkowitą rację i nikt go za to nie potępiał. Człowiek szlachetnej krwi, a nawet z pieniędzmi, ożenił się z piękną Włoszką. Tak, można było o tym tylko pomarzyć! Jako obywatel brytyjski kształcił się w Cambridge, ale był skrajnie nietolerancyjny wobec surowych zasad panujących w college'u. Ale szczerze kochał Włochy i był szczególnie przywiązany do florenckiego domu Montugi, który kupiła jego matka i stał się ich rodzinnym ogniskiem.
Szczęście nie tkwi w pieniądzach, ale w ich ilości!
Młody Stibbert odziedziczył cały bajeczny majątek swojej rodziny już w 1859 roku i od tego czasu nie robi nic poza wydawaniem go na swoją pasję, i to bardzo kosztowną: kolekcjonował antyki i dzieła sztuki. Ale nie można powiedzieć, że przez cały ten czas mieszkał w wieży z kości słoniowej. W 1866 zgłosił się ochotniczo do milicji Garibaldiego i brał udział w kampanii Trentino, za co został odznaczony srebrnym medalem za męstwo. Był to jednak jego jedyny wkład w militarne tradycje rodziny.
Wąchał też proch strzelniczy...
Chcesz mieć kolekcję artefaktów? Przyjedź do Toskanii!
Trzeba powiedzieć, że w XIX wieku Toskania wyróżniała się niesamowicie tanim życiem, a dzieła sztuki bez właściciela i zupełnie bezużyteczne napotykano niemal na każdym kroku. Przybywający tu turyści odłupywali kawałki marmuru ze starożytnych kolumn i wydrapywali swoje nazwiska na legendarnych ścianach. Florencja w tym czasie była uważana za prawdziwy raj dla kolekcjonerów, ponieważ mieszkało tam wielu zubożałej szlachty, a jej przedstawiciele chętnie rozstali się ze swoimi „antykami” tak szybko, jak to możliwe, zwłaszcza za dobre pieniądze. W ten sposób powstało tu nie tylko Muzeum Stibberta, ale także Muzeum Horpa.
Przejdźmy się po salach muzeum i zobaczmy, co jest tam ciekawego. Zacznijmy oczywiście od Sali Jeźdźców. Jednak pokój jest mały. I to właśnie jego intymność i nasycenie eksponatami jest najbardziej uderzające!
Podchodzimy bliżej... Imponujące, prawda?
Jeszcze bliżej. Ach, co za wspaniała zbroja z tektury falistej, prawda?
Podstawą kolekcji Fryderyka były trofea jego dziadka, zdobyte przez niego w Indiach, które stały się podstawą indyjskiej kolekcji muzeum. Były one owocem początkowej kolekcji, która, skompletowana już przez Stibberta, została zachowana po jego śmierci i nie tylko utrwalona, ale także znacznie powiększona o składane do muzeum dary i kolejne dokonywane przez niego zakupy. Faktem jest, że przed śmiercią Stibbert przekazał dom i całą jego zawartość Muzeum Florencji. A od 1906 roku mogli z niego korzystać mieszkańcy Florencji historyczny i dziedzictwa kulturowego. Cóż, jasne jest, że dochody muzeum pozwoliły mu na zdobycie ciekawych artefaktów. Nawiasem mówiąc, sam Fryderyk, nabywszy kolekcję dziadka, wyzdrowiał, by podróżować po Europie i krajach Wschodu, i gdzie tylko mógł, kupował broń, zbroi, obrazów, odzieży i porcelany.
Ale ten ich kąt jest szczególnie dobry! Obecność rękawic płytowych, a nie rękawiczek sugeruje, że zbroja ta pojawiła się nie wcześniej niż w 1520 r., czyli w momencie wejścia do wody „zbroji maksymiliańskiej”. Bo w tym roku we Włoszech zaczęto je porzucać. Ale to zbroje włoskiej roboty, zaokrąglone, „miękkie” kontury. Nawiasem mówiąc, nawet skorupy zbroi nóg są faliste. Cóż, końska zbroja równie wyraźnie pokazuje, czego najbardziej bali się pancerni na opancerzonych koniach: strzał spadających pionowo z góry. Stąd blaszka w kłębie na górze i tylko kolczuga na szyi i klatce piersiowej. Ażurowy pysk i „miecz z pierścieniem” na krzyżu – znowu początek XVI wieku
Ile może zrobić człowiek z dużymi pieniędzmi!
Umieścił to wszystko w willi swojej matki, a kiedy jej lokal przestał już wystarczać, zaprosił architekta Giuseppe Poggiego, artystę Gaetano Bianchiego i rzeźbiarza Passaggię do ukończenia budynku i udekorowania wszystkich pomieszczeń muzeum w tym samym stylu. Łącznie mieści się w nim dziś 60 sal, w których eksponowane są kolekcje Stibberta zebrane przez niego na całym świecie. Wiele ścian pokrywają gobeliny, obite skórą, ozdobione malowidłami, których jednak jest stosunkowo niewiele. Znacznie cenniejsze są zbiory porcelany, mebli, artefaktów etruskich, krucyfiksów toskańskich i mundurów wojskowych armii napoleońskiej. Jednak przede wszystkim w kolekcji broni i zbroi Stibberta – 16 000 pozycji. Po prostu nie mogę uwierzyć, że to wszystko (prawie wszystko) zostało zebrane wysiłkiem tylko jednej osoby, a nie tylko zebrane, ale skatalogowane, opisane i przekształcone w eksponaty muzealne!
Ten rycerz jest z przeciwnej strony i będzie trzeba go „przewinąć” w czasie do XV wieku, ale to już koniec. Klasyczna zbroja przejścia ze zbroi „okrągłej” do „maksymilańskiej”, a to już 1500! Ale najbardziej interesującą rzeczą w tej figurce jeździeckiej jest koc! Jest to, tak jak powinno być, herb, a zad i szyja są ozdobione herbami, a poniżej widzimy dwa inne herby po obu stronach. Herb przedstawia futro wiewiórki zielonej na złotym polu, na nim szkarłatny „pas” i trzy złote bezanty. Bardzo ciekawy herb, a przecież na pewno do kogoś należał...
„Hall of the Riders”: rycerze na wyciągnięcie ręki
Najbardziej niezwykłą rzeczą w ekspozycji muzeum jest "Sala Jeźdźców" - duża sala, w której znajdują się posągi rycerzy konnych oraz 14 posągów żołnierzy w pełnych zbrojach. Co więcej, co jest bardzo ważne dla zwiedzających muzeum, nie są one umieszczone za szkłem, nie w gablotach, jak podobne figurki jeźdźców w paryskim Muzeum Armii, ale dosłownie na wyciągnięcie ręki. Oznacza to, że można obok nich przejść, obejrzeć się zarówno do przodu, jak i do tyłu, zrobić z bliskiej odległości zdjęcia drobnych detali zbroi, często bardzo interesujących. Stibbertowi nie podobało się to rozmieszczenie zbroi i wolał z nich urządzać spektakularne instalacje. Większość z nich jest ubrana w zbroje z XVI wieku, a wśród nich są zarówno zbroje produkowane masowo, „masowo produkowane”, jak i naprawdę unikalne próbki.
Ale to już nie są rycerze. Czyli „Rycerze” w zbroi, a może nawet z pochodzenia, ale już należeli do zupełnie innej kawalerii. Rękawice płytowe z osobnymi palcami - to już rok 1530, czyli mamy przed sobą włócznika pod bronią lub ich dowódcę. A za nim ze szkarłatną chustą na ramieniu - to oczywiście kirasjer
Zbliżenie dłoni i pięknie wykonany hełm arme
Kolejny hełm tego typu z 1590 roku. Wyprodukowano we Francji. Należy pamiętać, że przy całej swojej użyteczności, jak znakomicie ten hełm jest wykończony. Oznacza to, że przed nami praca akordowa na zamówienie, która kosztuje bardzo, bardzo drogo!
Groteskowy hełm. Takie hełmy pojawiły się około 1510 roku.
Cała broń Europy
Tę część kolekcji Stibbert stworzył sam od początku do końca, a pracował nad nią w trakcie swojej działalności kolekcjonerskiej od 1860 roku do końca wieku. Prezentuje wiele próbek broni białej i palnej z XVI-XVIII wieku, a także pojedyncze artefakty z XV i XIX wieku oraz szereg znalezisk archeologicznych. Broń i zbroje z XVI wieku wykonywali mistrzowie włoscy, niemieccy i francuscy. Wśród nich są zarówno zbroje bojowe, jak i turniejowe.
Wśród tych „facetów”, którzy stoją, są też bardzo rzadkie okazy. Jak Wam się podobają te zbroje, na przykład z pogonią za łuskami? Po co to robić? Ale zrobili...
Mieczy jest tu dość dla całej kompanii muszkieterów!
Turcy sprzedali, ale Stibbert kupił!
Dwie sale muzealne są zarezerwowane dla kolekcji islamskiej broni, której kolebką jest muzułmański Bliski i Środkowy Wschód. Część artefaktów Stibbert dostał oczywiście od dziadka, ale znaczną część kolekcji kupił pod koniec wieku w arsenale św. Ireny w Stambule, który został rozwiązany, a przechowywana tam broń trafiła na sprzedaż.
Już wschód! Turecka zbroja kawalerii Sipahi ...
Hełm turecki z XVI wieku
Tureckie, perskie i indyjskie szable i pałasze...
Kawalkada wschodnia
Jedna z najlepszych japońskich kolekcji!
Pod bronią i zbroją Japonii muzeum ma trzy sale i początkowo planowano, że będzie w nich eksponowana kolekcja europejskiej broni i zbroi. Jednak około 1880 roku Stibbert zainteresował się bronią Japonii, która stała się dostępna po jej integracji ze społecznością światową, która nastąpiła po wydarzeniach z 1868 roku. Należy zauważyć, że kolekcja ta jest dziś jedną z najważniejszych kolekcji spośród wszystkich, które znajdują się poza Japonią.
Zbroja samuraja
Znajduje się tu 95 zestawów kompletnej broni samurajskiej, 200 hełmów, a także 285 innych eksponatów, ponad sto mieczy długich i krótkich oraz różnej broni drzewcowej. Można tu również zobaczyć 880 tsub (osłony rękojeści) i wiele innych atrybutów samurajów o wyjątkowo kunsztownym wykonaniu. Prawie wszystkie przedmioty pochodzą z okresu pośredniego między okresami Momoyama i Edo (1568–1868), ale są też dość starożytne przedmioty datowane na XIV wiek.
W muzeum jest ich aż 95! Zbroja samuraja, jak widać, za szkłem. Dzieje się tak dlatego, że ich zachowanie jest sprawą bardzo trudną. Jedwabne sznurki łączące płyty muszli są zjadane przez ćmy. Dlatego trzeba je trzymać w tak starannie zamykanych gablotach.
Płótna jako ilustracje
Cechą obrazów w galerii sztuki Stibbert Museum jest wiele portretów różnych postaci historycznych w strojach z okresu od XVI do XVIII wieku. Co więcej, wiele z nich jest cennych właśnie dlatego, że najdokładniej odtwarzają stroje cywilne i wojskowe z tamtych lat, co czyni je wspaniałymi malowniczymi dodatkami do odpowiednich kolekcji artefaktów.
Ich hełmy. I nie proste, ale oficerskie, a zatem bardzo drogie!
Ich miecze...
Wśród nich są bardzo ciekawe obrazy, takie jak „Madonna” A. Allori, kilka portretów rodziny Medyceuszy, dwa obrazy Pietera Brueghela Młodszego, a także seria martwych natur wystawionych w jadalni willi, gdzie wiszą dwa duże płótna autorstwa Luca Giordano.
Kiedyś „Madonna” Sandra Botticellego, „Dwaj święci” wenecjanina Carla Crivellego, obraz „Madonna z Dzieciątkiem” mistrza z Verrocchio oraz pięknie wykonany portret Francesco de Medici, którego autorstwo przypisuje się do Agnolo Bronzino, były tu przetrzymywane. Ale potem trafiły do innych muzeów.
Tak było w czasach Momoyamy i Edo. Jak widać, można tu podejść prawie do każdego! Ale musisz być szczególnie ostrożny z tą ekspozycją!
Usługi markiza
Porcelana w kolekcji Stibbert jest iście królewska. Znajdują się w nim przedmioty z XIX wieku oraz kolekcja Chudi, która została przekazana do muzeum w 1914 roku. Znajdują się w nim starożytne eksponaty z produkcji różnych manufaktur porcelany, a także jego dekoracja: trzy piękne duże i bardzo bogate serwisy z Ginori, datowane na 1750 rok. Ciekawie prezentują się też w swojej historii. W końcu ta produkcja została założona przez markiza Carlo Andreę Ginori, który już w 1735 roku uruchomił Manufakturę Doxie w Doxie, w willi rodzinnej posiadłości!
Twarze robią ogromne wrażenie.
„Strój wzorowany na palmach”
W kolekcji Stibberta znajduje się pokój o nazwie „Mały kostium Włoch”. Jej eksponaty są okresowo wymieniane, ale najważniejsze jest to, że jest bardzo bogata - to najbogatsza kolekcja odzieży nie tylko w Europie, ale także na Bliskim, Środkowym i Dalekim Wschodzie. Ponadto w holu, gdzie eksponowana jest indyjska broń i zbroje, umieszczone są również stroje indiańskie, a obok zbroi samurajów oraz wojowników chińskich i koreańskich ubrania z Japonii, Chin i Korei.
Ostatnią osobowością kolekcji ubrań był nikt inny jak Napoleon I, a wszystko dlatego, że Stibbert bardzo interesował się jego osobowością. I w rezultacie wylał się na całą salę, udało mu się zebrać tyle ciekawych artefaktów związanych z tym wielkim człowiekiem.
A w muzeum można kupić wielkoformatowe figurki rycerzy, w tym prezentowane w jego ekspozycji. Chociaż są bardzo drogie!
Przede wszystkim wyeksponowany jest tu strój, który cesarz miał na sobie z okazji koronacji, wstępując na tron królestwa. Łączyła zieleń (kolor symbolizujący Włochy) z haftowanymi motywami palm, kłosów, pszczół i literą „N” – wielkim emblematem małego Korsykanina.
Wnętrza salonów Fredericka Stibberta również nie ustępują bogactwem kolekcji muzealnej.
Po spacerze po muzeum można przejść do parku
Budynek muzeum rzeczywiście otoczony jest pięknym parkiem, zaprojektowanym przez architekta Giuseppe Poggiego. Jak to zwykle bywa w angielskich parkach, ma małe świątynie, tajemnicze zacienione groty i malownicze fontanny.
Egipska świątynia w parku w pobliżu jeziora
W parku znajduje się wybudowane przez tego samego architekta neoklasyczne limonium, w którym uprawiano cytryny i różne rzadkie rośliny. Znajduje się tu świątynia hellenistyczna i świątynia egipska całkowicie odpowiadająca gustom Egipcjan (zbudowana przez Stibberta w latach 1862-1864) oraz stajnia przebudowana w 1858 roku na prośbę Stibberta i jego matki, którzy również lubili drogie konie! I to wszystko, cały ten Stibbert podarowany miastu Florencji jako muzeum publiczne! A potem wciąż są ludzie, którzy ośmielają się mówić, że bogactwo jest złe, a bieda jest dobra. Nawet wiele tysięcy ładowaczy i robotników, pracujących na okrągło, nie mogłoby stworzyć takiego muzeum. Ale Stibbert zrobił to iw końcu dał to nam wszystkim!
PS Na terenie muzeum znajduje się również kawiarnia i księgarnia. A opłata za wstęp to tylko 8 euro!
informacja